lunedì 30 novembre 2015

Il mio Re

Lunedì 30 novembre in Sala Bio al Cinema Odeon in anteprima MON ROI – IL MIO RE, di Maiwenn, acclamata regista di Polisse, che in questo suo nuovo film racconta la storia di una donna che non riesce a liberarsi dal rapporto di dipendenza dal proprio compagno. I protagonisti di questo amore passionale ma distruttivo sono un potente Vincent Cassel e una straordinaria Emmanuelle Bercot, vincitrice, all’ultima edizione del Festival di Cannes, del premio come migliore attrice protagonista.


mon roi di Maiwenn
Lunedì 30 Novembre - Cinema Odeon
ore 21.15 a 5€ anziché 7 segui questo link compila il form e inserisci il codice partner Mr31BO


La regista Maiwenn, già acclamata dalla critica per Polisse, racconta la storia di una donna che non riesce a liberarsi dal rapporto di dipendenza dal proprio compagno. Quella che sembrava essere una relazione speciale si rivela invece straziante e tormentata. I protagonisti di questo amore passionale ma distruttivo sono un potente Vincent Cassel e una straordinaria Emmanuelle Bercot, vincitrice, all’ultima edizione del Festival di Cannes, del premio come migliore attrice protagonista. Versione originale con sottotitoli italiani.

Guarda il trailer del film
L'evento è un'iniziativa Sala Bio e BE Original, realizzato in collaborazione con Videa e Cinema Odeon.

sabato 28 novembre 2015

Concerto Cameristico al Comunale

Martedì 1 dicembre ore 20.30, Teatro Comunale di Ferrara "Claudio Abbado"– Ferrara Musica propone un importante concerto cameristico, intitolato Lockenhaus On Tour: ne sono protagonisti la violinista norvegese Vilde Frang - una delle punte del violinismo mondiale, che l'anno scorso ha inaugurato la stagione 2014/2015 di Ferrara Musica - il violista James Boyd, il violoncellista Nicolas Altstaedt e il pianista Alexander Lonquich – più volte ospite delle stagioni di Ferrara Musica, impegnati in un bel programma mitteleuropeo sospeso tra Ottocento e Novecento. Il nome del progetto nasce dall'omonimo festival austriaco di musica da camera, di cui Altstaedt è direttore artistico: nel borgo di Lokenhaus, adagiato nel cuore del parco naturale di Geschriebenstein (ai confini fra Austria ed Ungheria), si danno appuntamento ogni anno, in estate, decine di artisti di varie nazionalità e di diverse estrazioni culturali. I quattro musicisti hanno pensato di riproporre in un tour invernale l’atmosfera di questa importante esperienza.
Si inizia con il Trio per pianoforte e archi op. 65, il terzo dei quattro Trii per pianoforte e archi di Antonin Dvorák, partitura di amplissime proporzioni, in quattro movimenti, scritta in un periodo di grandissimo fervore creativo. Segue il Trio d'Archi in due movimenti del compositore ungherese Sándor Veress, allievo di Kodály e Bartók, un'opera chiave del Ventesimo Secolo, espressiva e nitida, ricca di fuoco percussivo e di folklore magiaro. La seconda parte del concerto è occupata dal Quartetto per pianoforte e archi op. 13 di Richard Strauss. In questa composizione, terminata nel 1884, è molto evidente in quest’opera, la ricerca di un vero e proprio “sinfonismo” affidato a quattro soli strumenti, che si spalleggiano in un gioco di squadra mirato alla ricerca di un volume sonoro che vada ben oltre l’aspetto “cameristico”.  Biglietti da 6 a 30 euro; Speciale Giovani da 7 a 15 euro. Last minute dalle 18 del giorno del concerto (da 15 a 20 euro). 
www.ferraramusica.it - Info: tel. 0532 202675 - email: biglietteria@ferraramusica.it

giovedì 26 novembre 2015

Sermide, 26 novembre-1 dicembre

i nuovi film in uscita da giovedì 26 novembre a martedì 1° dicembre 2015 sono:
3ª Rassegna Giovedì e Venerdì di Qualità 2015: "Non essere cattivo"
Durata: 100 minuti
Genere: Drammatico
Regia: Claudio Caligari
Attori: Luca Marinelli (Cesare), Alessandro Borghi (Vittorio), Silvia D'Amico (Viviana), Roberta Mattei (Linda), Alessandro Bernardini (Brutto), Valentino Campitelli (Grasso), Danilo Cappanelli (Lungo), Manuel Rulli (Corto), Emanuela Fanelli (Smandrappata 1), Giulia Greco (Smandrappata 2), Claudia Ianniello (Smandrappata 3), Elisabetta De Vito (madre di Cesare), Alice Clementi (Debora), Luciano Miele (Mario), Stefano Focone (Samanta).
Trama: Ostia, periferia di Roma, 1995. Locali notturni, droghe sintetiche e cocaina sembrano traguardi facili da raggiungere. Nel giro si lasciano prendere, tra i tanti, Vittorio e Cesare, due ventenni molto amici e in cerca di una affermazione. Per un po' i due seguono lo stesso percorso, poi qualcosa li fa dividere. Vittorio prende le distanze da Cesare, il quale invece resta irretito nel consumo di droga. Braccato dalla polizia, Cesare fa una morte violenta. Lascia un figlio appena nato, che Vittorio riesce a conoscere e sarà forse il motivo per farli restare uniti e desiderare un futuro migliore.
Orari:

giovedì 26 novembre - ore 21.15
venerdì 27 novembre - ore 15.15
Ingresso 5,00€ - ridotto 3,00€

Hunger Games - Il canto della rivolta: parte 2 (2D)
Durata: 136 minuti
Genere: Avventura, Azione, Fantasy
Regia: Francis Lawrence
Attori: Jennifer Lawrence (Katniss Everdeen), Josh Hutcherson (Peeta Mellark), Liam Hemsworth (Gale Hawthorne), Woody Harrelson (Haymitch Abernathy), Elizabeth Banks (Effie Trinket), Philip Seymour Hoffman (Plutarch Heavensbee), Jeffrey Wright (Beetee), Sam Claflin (Finnick O'Dair), Jena Malone (Johanna Mason), Stanley Tucci (Caesar Flickerman), Donald Sutherland (Presidente Snow), Julianne Moore (Presidente Alma Coin), Willow Shields (Primrose Everdeen), Natalie Dormer (Cressida), Mahershala Ali (Boggs), Patina Miller (Comandante Paylor), Stef Dawson (Annie Cresta).
Trama:

Con l'intera nazione di Panem in guerra totale, Katniss Everdeen affronta il Presidente Snow per la resa dei conti finale. Insieme ai suoi amici fidati (compresi Gale, Finnick e Peeta), Katniss va in missione con la squadra del Distretto 13, per liberare i cittadini di Panem ed eliminare il Presidente Snow, sempre più intenzionato a renderla inoffensiva. I numerosi pericoli che aspettano Katniss la mettono alla prova più di qualsiasi situazione nella quale abbia combattuto i precedenti Hunger Games.
Orari:

venerdì 27 novembre - ore 21.15
sabato 28 novembre - ore 20.00 - 22.30
domenica 29 novembre - ore 17.15 - 21.15
lunedì 30 novembre - ore 21.15
martedì 1° dicembre - ore 21.15
Tutti gli spettacoli sono in 2D.

Il viaggio di Arlo (2D e 3D)
Durata: 100 minuti
Genere: Animazione, Avventura
Regia: Claudio Cupellini
Attori: Animazione - Voci: Judy Greer, Neil Patrick Harris, John Lithgow, Bill Hader, Frances McDormand, Lucas Neff.
Trama:

Che cosa sarebbe successo se l'asteroide che ha cambiato per sempre la vita sulla Terra non avesse colpito il nostro pianeta e i dinosauri non si fossero mai estinti? I Pixar Animation Studios trasportano il pubblico in un viaggio epico nell'era della preistoria dove un coraggioso e curioso dinosauro di nome Arlo stringe un'insolita amicizia con un essere umano. Attraversando luoghi aspri e misteriosi, Arlo imparerà ad affrontare le sue paure e scoprirà ciò di cui è veramente capace.
Orari:

venerdì 27 novembre - ore 21.30 (spettacolo 2D)
sabato 28 novembre - ore 20.15 - 22.30 (spettacolo 2D)
domenica 29 novembre - ore 15.15 (spettacolo 2D) - 17.30 - 21.30 (spettacolo 2D)
lunedì 30 novembre - ore 21.30 (spettacolo 2D)
martedì 1° dicembre - ore 21.30 (spettacolo 2D)



Ti aspettiamo .. Buona Visione !

Cinema CAPITOL Multisala
Via Roma, 18
46028 Sermide (MN)
Informazioni: 0386 960375
www.capitol.multisala.com
www.multisala.com
www.facebook.com/cinemacapitol

mercoledì 25 novembre 2015

Il cinema della crudeltà

Pasolini e il cinema della crudeltà
Da
Buñuel a Dreyer, da Ferreri e Oshima, da von Stroheim a Petri. Una settimana di capolavori sovversivi e maledetti
Fino a domenica 29 novembre - Cinema Lumière

La definizione, suggestiva e funzionale, l’inventò Truffaut raccogliendo gli scritti che il padre/maestro André Bazin aveva dedicato a film e autori che s’erano confrontati con visioni crudeli del mondo o della vita interiore: sopra tutti Stroheim, Buñuel, Dreyer. Per noi è anche l’occasione per riproporre alcuni titoli la cui ‘crudeltà’ pare debitrice (o anticipatrice) degli abissi di Salò, prima delle cinque tranche tematiche che, a cadenza mensile, abb iamo deciso di costruire intorno all'integrale dell'opera di Pasolini. Di Buñuel vedremo i due capolavori giovanili L'âge d'or e Un chien andalou visionari, surrealisti, iconoclasti – (mercoledì 25, ore 22.30), e I figli della violenza (venerdì 27, ore 18), apice del 'periodo messicano'. Giovedì sarà la volta di due film 'vicini' (e non solo cronologicamente) a Salò: La grande abbuffata di Ferreri (ore 18), allegoria d'una società (insaziabile e disperata) votata all'autodistruzione, e lo 'scandaloso' L'impero dei sensi di Oshima (ore 22.15). E poi Dreyer, maestro riconosciuto di Pasolini, con i suoi La passione di Giovanna D'Arco (ore 18, accompagnato al pianoforte da Marco Furlati) e Dies irae (ore 22.15). Gran finale domenica 29 con Rapacità, l'opera-mondo di von Stroheim (ore 18, anch'essa accompagnata dal vivo i n sala dalle note di Marco Furlati) e Todo modo di Elio Petri (ore 21.15), nella copia recentemente restaurata dalla Cineteca di Bologna.
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Il Cinema Ritrovato al cinema: Salò o le 120 giornate di Sodoma

Prosegue nelle sale italiane la programmazione dell'ultimo film di Pier Paolo Pasolini, capolavoro sulfureo e maledetto, che proponiamo in versione integrale e restaurata (da Cineteca di Bologna e CSC – Cineteca Nazionale in collaborazione con Alberto Grimaldi) nel quarantennale della morte di Pasolini e nell'ambito del progetto Il Cinema Rirovato al cinema. Liberamente ispirato al romanzo incompiuto del Marchese de Sade e ambientato negli anni della Repubblica sociale, Salò è l’inferno secondo Pasolini: un universo concentrazionario dove, al chiuso di una villa, otto ragazzi e otto ragazze, scelti per la loro avvenenza, diventano gli oggetti delle perversioni di quattro Signori in una raffigurazione visionaria e allucinata della degenerazione del Potere.
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Salò anche in Dvd
Contemporaneamente all’uscita in sala la Cineteca di Bologna propone la versione restaurata di Salò in Dvd, accompagnata da oltre due ore di preziosi filmati in gran parte inediti. Nel booklet, a cura di Roberto Chiesi, saggi sulla genesi del film e sulla sua tormentata vicenda giudiziaria e censoria, un’autointervista di Pier Paolo Pasolini, interventi di Giuseppe Bertolucci e Gideon Bachmann e le appassionate parole spese all’epoca dell’uscita da Alberto Moravia e Mario Soldati. In vendita in libreria, in Cineteca (sconto 20% per Amici e Sostenitori e con Gender Bender Card) e on-line su Cinestore (sconto 15%). Per chi vede il film in sala al Lumière sconto di 3 Euro sull'acquisto del Dvd presentando il biglietto alla cassa del cinema o presso il booksh op della Biblioteca Renzo Renzi. Solo su Cinestore promozione per l'acquisto combinato dei cofanetti Salò e I pugni in tasca con sconto del 25%.
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Più moderno di ogni moderno. Pasolini a Bologna
Martedì conferenza di Anne-Violaine Houcke e Ara H. Merjian Sabato passeggiata nella Bologna di Pasolini


Prosegue il ricco calendario di eventi nell'ambito del progetto Più moderno di ogni moderno. Pier Paolo Pasolini a Bologna. Martedì 24 alle ore 18 la Biblioteca Renzo Renzi ospiterà gli interventi di due giovani studiosi pasoliniani: Anne-Violaine Houcke, vincitrice del Premio Pasolini 2013 (Pasolini, poeta centauro: dissociazione e contaminazion e) e Ara H. Merjian, docente d’arte alla New York University (L’oggetto pasoliniano fra contaminazione e redenzione). L'ingresso è libero. Sabato 28, a grande richiesta, riproponiamo (dalle ore 16 con partenza dal Portico dei Servi, dove Pasolini girò alcune scene dell'Edipo Re) una una visita guidata attraverso la Bologna di Pasolini, e all’attuale sede del Centro Studi/Archivio Pier Paolo Pasolini in cui sono conservati i documenti originali relativi alle sue opere cinematografiche. Posti limitati con prenotazione obbligatoria (monia.malaguti@cineteca.bologna.it – 051 2195328).




In prima visione

Bella e perduta
(Italia/2015) di Pietro Marcello (86')
Fino a mercoledì 2 dicembre – Cinema Lumière

Nel nuovo film del pluripremiato regista campano Pietro Marcello vi sono Pulcinella, un bufalo, un pastore, il Vesuvio e c'è una reggia borbonica abbandonata a se stessa (la Reggia di Carditello), emblema della malasorte che si è abbattuta sulla 'terra del lavoro', oggi diventata 'terra dei fuochi' in mano alla malavita. Un film visionario e poetico che, attraverso la voce di Elio Germano, ci racconta la nostra Italia: “Ho imparato a guardare l'Italia contemplando il suo paesaggio dai treni, riscoprendo di volta in volta la sua bellezza e la sua rovina. Spesso ho pensato di realizzare un film itinerante che attraversasse la provincia per provar e a raccontare l’Italia: bella, sì, ma perduta. Anche Leopardi la descriveva come una donna che piange con la testa tra le mani per il peso della sua storia, per il male atavico di essere troppo bella” (Pietro Marcello).
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The Lobster
(Grecia-Irlanda-GB-Francia-Olanda/2015) di Yorgos Lanthimos (118')
In italiano e in versione originale con sottotitoli italiani

Fino a mercoledì 2 dicembre – Sala Cervi

In una Città del futuro, i single sono mandati in un Hotel dove hanno 45 giorni per trovare un partner. Se non riescono, sono trasformati in un animale a loro scelta. Un uomo fugge e, contro ogni regola, si innamora. Siamo al confine tra fantascienza, satira e commedia. “Non avrei mai fatto un film che fosse una cosa sola. Anche se è la mia opera più romantica, volevo che avesse uno sguardo cinico sulla realtà, per mostrare l'ironia e l'assurdità di cose che consideriamo normali” (Yorgos Lanthimos). Nel cast internazionale, capeggiat o da Colin Farrell, Rachel Weisz, Léa Seydoux, John C. Reilly e Ben Whishaw. Premio della giuria a Cannes 2015. Il film sarà proposto alternativamente in italiano e in versione originale con sottotitoli.

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Evento speciale: Orson Welles. Il mago
Biglietti in prevendita al Lumière
Dal lunedì 30 novembre – Cinema Lumière e Sala Cervi

L'incredibile vita del 'mago' Welles raccontata in uno straordinario documentario che dimostra come si possa fare un'opera appassionante come un film d'avventura, lavorando esclusivamente su materiali d'archivio, rari filmati provenienti dalle più disparate fonti internazionali, spezzoni di opere incompiute, provini ed estratti di interviste. Il film sarà in programma lunedì 30 al Lumière e, da martedì 1° dicembre, in tenitura in Sala Cervi. Biglietti in prevendita alla cassa del Lumière in orario di ape rtura delle sale.
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Omaggio a Luigi Nono: La fabbrica
Mercoledì 25 novembre, ore 18 – Cinema Lumière

I testi di Lucio Libertini e le musiche di Luigi Nono costituiscono il valore aggiunto in termini lirici ed espressivi di questo film militante sulle lotte operaie alla Fiat durante l'autunno caldo e sulla durezza e l'alienzazione della catena di montaggio: "a decidermi furono le parti che vidi alla moviola, pregnanti di lotta operaia, di discussione operaia” (Luigi Nono). Introduce Roberto Calabretto (Università di Udine). Nell'ambito di 'Resistenza illuminata', omaggio a Luigi Nono nel settantesimo anniversario della Resistenza e della guerra di Liberazione.
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Festival 'La violenza illustrata' 2015: Di genere umano
Incontro con Germano Maccioni, Roberta Mori, Annarita Angelini, Maša Romagnoli

Mercoledì 25 novembre, ore 20 – Cinema Lumière

Realizzato a partire dall’esperienza di un seminario tenutosi presso l'Università di Bologna, Di genere umano di Germano Maccioni è un documentario che indaga il dramma della violenza di genere attraverso una pluralità di voci e visioni che riflettono la profonda complessità del problema. Al dialogo degli studenti di filosofia, si aggiungono Massimo Recalcati, Gherardo Colombo, Lea Melandri, e momenti di confronto con operatrici dei centri antiviolenza. Al termine incon tro con Germano Maccioni, Roberta Mori (Presidente Commissione di Parità Regione Emilia-Romagna), Annarita Angelini (Università di Bologna), Maša Romagnoli (Casa delle donne per non subire violenza). Ingresso libero
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Cineclub per bambini e ragazzi: Il bambino che scoprì il mondo e Petites casseroles
Sabato 28 e domenica 29 novembre, ore 16 – Cinema Lumière

Ad aprire il week-end del Cineclub per ragazzi torna Il bambino che scoprì il mondo di Alê Abreu, un gioiello d'animazione realizzato con tecniche miste (pastelli a olio, matite colorate, collage da giornali e riviste), vincitore di numerosi premi internazionali e distribuito dalla Cineteca nelle sale italiane. Protagonista un bambino che, in seguito alla scomparsa del padre, parte alla scoperta di un mondo fantastico e un po’ sinistro, fatto di strane creature a metà fra esseri viventi e macchine. Domenica 29 sarà la volta di Petites casseroles, u na selezione di cortometraggi d'animazione internazionali premiati nei festival di tutto il mondo, sei storie tenere e divertenti i cui protagonisti scoprono come sconfiggere le loro paure.
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www.cinetecadibologna.it

All star band al Comunale

La all star band guidata dal pianista cubano Gonzalo Rubalcaba in concerto giovedì 26 novembre. Con lui il bassista Jose Armando Gola e i percussionisti Horacio “El Negro” Hernandez e Giovanni Hidalgo
 
Un’autentica all star band del latin jazz. Giovedì 26 novembre – ore 20.30, Teatro Claudio Abbado – il pianista Gonzalo Rubalcaba, il bassista Jose Armando Gola, e i percussionisti Horacio “El Negro” Hernandez e Giovanni Hidalgo, vere e proprie leggende del panorama musicale internazionale, in collaborazione con il Bologna Jazz Festival inaugurano con il progetto "Volcan" la rassegna Today di Ferrara Musica, dedicata alla musica del nostro tempo nel senso più ampio del termine (jazz, musica contemporanea, musica per il cinema, originali riletture del grande repertorio classico). I quattro mostri sacri, uniti da anni di profonda amicizia e reciproca stima, messi insieme hanno pubblicato oltre centocinquanta album, tra lavori come leader e sideman, e hanno vinto numerosi Grammy.
Il titolo del progetto a cui danno vita assieme è eloquente: terra, aria, vento e fuoco, sono gli elementi che interagiscono nel vulcano in cui il quartetto mette insieme un ampio e diversificato patrimonio musicale.

Il cubano Gonzalo Rubalcaba, vera e propria icona della scena jazz attuale, è un pianista virtuoso capace di spaziare dal bop al jazz afrocubano, dalle ballate tradizionali ai boleri cubani e messicani. Ha ricevuto quindici nomination ai Grammy vincendone uno per l’album Nocturn (coprodotto con Charlie Haden) e uno Latin per Supernova. Jose Armando Gola, bassista cubano tra i più apprezzati al mondo, vincitore di due Grammy – con Arturo Sandoval e Alejandro Sanz – ha suonato anche con Ignacio Berroa e la pop star Jennifer Lopez. Horacio “El Negro” Hernandez, batterista tra i più influenti del panorama internazionale, ha vinto il Grammy nel 2001 per il disco Live at the Blue Note in trio con Michel Camilo e Charles Flores e altri quattro prendendo parte agli album di Roy Hargrove (Havana – 1997), di Carlos Santana (Supernatural – 1999), di Alejandro Sanz (No Es Lo Mismo – 2003) e di Eddie Palmieri (Listen Here – 2005). Giovanni Hidalgo, leggendario percussionista di Puerto Rico vincitore di due Grammy – nel 1991 con l’ensemble Planet Drum e nel 1995 con Sandoval – ha stregato anche Dizzy Gillespie che lo volle nella sua United Nation Orchestra, e Art Blakey. 
Per ulteriori informazioni consultare il sito www.ferraramusica.it o contattare la biglietteria di Ferrara Musica: dal lunedì al venerdì ore 15.30/19, sabato ore 10/12.30 e 15.30/19. Telefono 0532 202675 – Email: biglietteria@ferraramusica.it.

Invidiatemi come io ho invidiato voi

TEATRO COMUNALE DI OCCHIOBELLO
Venerdì 27 novembre 2015 - ore 21
INVIDIATEMI COME IO HO INVIDIATO VOI
scritto e diretto da Tindara Granata
con Tindaro Granata, Mariangela Granelli, Paolo Li Volsi, Bianca Pesce, Francesca Porrini, Giorgia Senesi



Ironico, intelligente, commovente, mai banale, Tindaro Granata, siciliano di nascita e milanese d’adozione, è attualmente uno dei più interessanti giovani talenti teatrali della scena contemporanea italiana. Vanta esperienze con importanti registi nazionali e riconoscimenti come il premio “Mariangela Melato” nel 2013. Sarà lui il protagonista del prossimo fine settimana in tre diversi appuntamenti tra Occhiobello (RO) e Ferrara, organizzati grazie alla collaborazione tra Arkadiis e Ferrara Off.
Dunque si parte venerdì 27 novembre alle ore 21, per il secondo appuntamento della rassegna del Teatro Comunale di Occhiobello, con Invidiatemi come io ho invidiato voi, scritto e diretto dallo stesso Granata, spettacolo vincitore del premio 'Enriquez' 2014 alla drammaturgia e 'Fersen' 2013 alla regia. Ispirato a un reale evento di cronaca, la messa in scena tratta un tema delicato, un tabù: l’abuso su un minore e le relative conseguenze. In scena con Tindaro Granata gli attori Mariangela Granelli, Paolo Li Volsi, Bianca Pesce, Francesca Porrini, Giorgia Senesi.
Sabato 28 novembre, sempre alle ore 21, i riflettori si sposteranno al Teatro Ferrara Off, sul baluardo del Montagnone, dove Tindaro Granata sarà in scena con Antropolaroid, un monologo in cui lo stesso attore si rivela al pubblico attraverso la sua storia, dando voce a una miriade di personaggi e umori, a tratti comici, a tratti drammatici. Lo spettacolo ha ricevuto il premio della giuria popolare della “Borsa Teatrale Anna Pancirolli” e il premio “ANCT” dell'Associazione Nazionale dei Critici nel 2011. Una poetica delicata quella di Tindaro Granata che sa colpire dritta nel profondo, sa emozionare, sa far riflettere. Chi volesse approfondire ulteriormente il lavoro del regista siciliano potrà farlo attraverso il laboratorio Drammaturgia inconsapevole/esercizi sul personaggio che si terrà domenica 29 novembre, dalle ore 10 alle 14, sempre presso Ferrara Off Teatro. Maggiori informazioni sullo spettacolo e sul laboratorio al numero 333.6282360 e sul sito www.ferraraoff.it.
 
Teatro Comunale di Occhiobello
Biglietterie
Biglietti: intero € 12,
ridotto € 10 (over 65 e Rete dei Teatri ,soci Arci, soci Ferrara Off),
ridotto € 8 under 30.
Per informazioni e prenotazioni: 349.8464714 o 0425.766121
info@teatrocomunaleocchiobello.it - www.arkadis.it

Acquista on-line

martedì 24 novembre 2015

Riapre il Teatro Nuovo

Al Teatro Nuovo di Ferrara un variegato calendario di spettacoli: concerti, balletti, cori gospel, rappresentazioni per bambini.

Programma

21 novembre, ore 21:00
DIRE STRAITS OVER GOLD ALCHEMY STRINGS ENSEMBLE
Dire Straits over Gold, dall'unione di "Dire Straits" e del titolo dell'album "Love Over Gold", è una moderna "Rock 'n Roll Orchestra" che da anni interpreta e ripropone in Italia e all'estero il repertorio dei Dire Straits rievocandone atmosfere e sonorità...

28 novembre, ore 16.30
MASHA E ORSO
Il Musical ufficiale

29 novembre, ore 21.00
Ballet of Moscow
Svetlitsa Evgenii – Olga Kifiak

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•8 dicembre, ore 21.00
TACI NIVES! STASERA SUONO IO
Andrea Poltronieri - La manager, sei musicisti e tanti sogni

•11 dicembre, ore 21.30
AL BANO Carrisi IN CONCERTO

•12 dicembre, ore 21.00
Ballet of Moscow
Svetlitsa Evgenii – Olga Kifiak

•19 dicembre, ore 21.00
MARCO MASINI "CRONOLOGIA TOUR"

•21 dicembre, ore 21.00
Un classico di Natale

9 gennaio, 2016
Il primo papa La libertà di essere uomo
Evento unico e di grande valore con una colonna sonora emozionale, un'opera che parla di pace e fratellanza.

Tariffe

Prevendita Botteghino Teatro Nuovo
P.zza Trento Trieste - Infoline: 334.1891173

lunedì 23 novembre 2015

La fabbrica del rock

Lunedì 23 novembre, arriva in Sala Bio al Cinema Odeon La fabbrica del rock – The Wrecking Crew, documentario di Denny Tedesco incentrato sugli artisti che segnarono la storia del genere west coast incidendo le musiche per i dischi dei più grandi interpreti degli anni Settanta, da Sinatra a Simon & Garfunkel, da Elvis Presley ai Beach Boys.


la fabbrica del rock - the wrecking crew di Danny Tedesco
Lunedì 23 Novembre - Cinema Odeon
ore 21.15 a 5€ anziché 7 segui questo link compila il form e inserisci il codice partner fr23BO


Senza di loro classici immortali come Strangers in the Night, Mrs. Robinson, Let the Sunshine In e molti altri non sarebbero stati gli stessi. Chi sono? Nat "King" Cole, Frank Sinatra, Simon & Garfunkel, Elvis Presley, i Beach Boys? Certo. Ma anche altri e meno noti protagonisti di quegli anni: i jazzisti e musicisti classici di tutto rispetto che, in studio, suonavano per loro e per altri grandi artisti. Questo film ricostruisce la storia scanzonata di un gruppo dei più talentuosi, tra hit da classifica e colonne sonore che hanno fatto la storia della canzone, non solo americana. Diretto da Denny Tedesco, figlio del chitarrista Tommy Tedesco, è un tributo dal ritmo travolgente a una musica, a un’era, ad artisti che sono stati grandi anche dietro le quinte.

Guarda il trailer del film
L'evento è un'iniziativa Sala Bio e BE Originale, realizzato da I Wonder Pictures e Unipol Biografilm Collection in collaborazione con Cinema Odeon.

Per maggiori informazioni chiama lo 051 4070166 o scrivi a ingressi@biografilm.com

giovedì 19 novembre 2015

Sermide, 19-24 novembre

i nuovi film in uscita da giovedì 19 a martedì 24 novembre 2015 sono:
3ª Rassegna Giovedì e Venerdì di Qualità 2015: "Noi siamo Francesco"
Durata: 90 minuti
Genere: Commedia
Regia: Guendalina Zampagni
Attori: Elena Sofia Ricci (Grazia), Mauro Racanati (Francesco), Gabriele Granito (Stefano), Paolo Sassanelli (Giuliano), Mariolina De Fano (tata), Cristiana Vaccaro (Magda)Diletta Acquaviva (Maddy), Gelsomina Pascucci (Sofia), Luigi Diberti (dott. Valenti), Luigia Caringella (madre di Stefano), Luciano Montrone (professore).
Trama: In Puglia, oggi. Francesco, studente universitario è privo delle braccia e il suo amico del cuore Stefano, estroverso e invadente, lo provoca e lo stimola a non trascurare i segnali di simpatia che riceve da alcune ragazze alle lezioni. Il problema di Francesco è quello della prima volta, che il suo coetaneo lo invita ad affrontare con spavalderia, mentre la mamma Gloria affronta l'argomento con maggiore prudenza e incertezza. Molti dubbi creano screzi anche profondi tra Francesco e l'amico Stefano. A prevalere è però l'amicizia che permette loro di trovare il coraggio per stringere legami più forti con le rispettive ragazze.
Orari:

giovedì 19 novembre - ore 21.15
venerdì 20 novembre - ore 15.15
Ingresso 5,00€ - ridotto 3,00€

Hunger Games - Il canto della rivolta: parte 2 (2D)
Durata: 136 minuti
Genere: Avventura, Azione, Fantasy
Regia: Francis Lawrence
Attori: Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson, Liam Hemsworth, Woody Harrelson, Elizabeth Banks, Julianne Moore, Philip Seymour Hoffman, Willow Shields, Jeffrey Wright, Stanley Tucci, Donald Sutherland, Toby Jones, Sam Claflin, Jena Malone, Mahershala Ali, Paula Malcomson, Natalie Dormer, Evan Ross.
Trama:

Con tutta Panem scesa in guerra, Katniss decide di affrontare il presidente Snow in una definitiva resa dei conti. In compagnia di un gruppo di amici fidati - tra cui Gale, Finnick e Peeta - Katniss parte per una missione con l'unità del Distretto 13 con l'obiettivo di mettere in scena un tentato omicidio del presidente Snow, che dal canto suo è sempre più ossessionato a distruggere la ragazza. Le trappole letali, i nemici e le scelte morali metteranno Katniss a dura prova, più di quanto abbiano fatto le arene degli Hunger Games.
Orari:

venerdì 20 novembre - ore 21.15
sabato 21 novembre - ore 20.00 - 22.30
domenica 22 novembre - ore 17.15 - 21.15
lunedì 23 novembre - ore 21.15
martedì 24 novembre - ore 21.15
Tutti gli spettacoli sono in 2D.

Alaska
Durata: 125 minuti
Genere: Drammatico
Regia: Claudio Cupellini
Attori: Elio Germano (Fausto), Astrid Bergès Frisbey (Nadine), Valerio Binasco (Sandro), Elena Radonicich (Francesca), Antoine Oppenheim (Nicolas), Paolo Pierobon (Marco), Pino Colizzi (Alfredo Wiel), Marco D'Amore (Toni), Roschdy Zem (Benoit), Lubna Azabal (Fanny).
Trama:

Questa è la storia di due persone che non possiedono nulla se non loro stessi. Non hanno radici, non hanno neanche un posto dove sentirsi a casa. Si conoscono per caso, sul tetto di un albergo a Parigi, e già a partire da questo primo incontro si riconoscono: fragili, soli e ossessionati da un'idea di felicità che sembra irraggiungibile. Fausto è italiano ma vive a Parigi, lavorando come cameriere in un grande albergo. Nadine invece è una giovane francese, e possiede la bellezza commovente dei suoi 20 anni. È fragile e allo stesso tempo determinata, viva e pulsante come solo a quell'età si può essere. Il destino avrà in serbo non pochi ostacoli e sorprese per questo amore. Fausto e Nadine continueranno a incontrarsi, a perdersi, a soffrire ed amarsi per scoprire, alla fine, che tutte queste avventure erano solo una parte del loro grande amore.
Orari:

venerdì 20 novembre - ore 21.30
sabato 21 novembre - ore 22.30
domenica 22 novembre - ore 21.30
lunedì 23 novembre - ore 21.30
martedì 24 novembre - ore 21.30
Tutti gli spettacoli sono in 2D.

Pan - Viaggio sull'isola che non c'è (2D)
Durata: 111 minuti
Genere: Avventura, Commedia, Family, Fantasy
Regia: Joe Wright
Attori: Hugh Jackman, Amanda Seyfried, Rooney Mara, Garrett Hedlund, Nonso Anozie, Levi Miller, Cara Delevingne, Kathy Burke.
Trama:

Peter è un dodicenne con una insopprimibile vena ribelle, ma nel triste orfanotrofio di Londra dove ha vissuto tutta la vita queste qualità non sono ben viste. In una notte incredibile Peter viene trasportato dall'orfanotrofio dentro un mondo fantastico, popolato da pirati, guerrieri e fate, chiamato Neverland. E lì si ritrova a vivere straordinarie avventure e a combattere battaglie all'ultimo sangue nel tentativo di svelare l'identità segreta di sua madre, che lo aveva abbandonato tanto tempo prima, ed anche il suo posto in questa terra magica. In una squadra formata dalla guerriera Tiger Lily e dal suo nuovo amico di nome James Hook, Peter deve sconfiggere lo spietato pirata Blackbeard per salvare Neverland e scoprire il suo vero destino: diventare l'eroe che sarà conosciuto per sempre con il nome di Peter Pan.
Orari:

sabato 21 novembre - ore 20.15
domenica 22 novembre - ore 15.15 - 17.30
Tutti gli spettacoli sono in 2D.



Ti aspettiamo .. Buona Visione !

Cinema CAPITOL Multisala
Via Roma, 18
46028 Sermide (MN)
Informazioni: 0386 960375
www.capitol.multisala.com
www.multisala.com
www.facebook.com/cinemacapitol

mercoledì 18 novembre 2015

Jaco Van Dormael a Bologna

dio esiste e vive a bruxelles in anteprima in sala bio al cinema arlecchino sabato 21 novembre

Sabato 21 novembre alle ore 21.00 al Cinema Arlecchino di Bologna, I Wonder Pictures e Unipol Biografilm Collection portano a Bologna il regista Jaco Van Dormael (Toto le héros - Un eroe di fine millennio, Mr.Nobody) e l’attore Benoit Poelvoorde, che presenteranno in sala l’imperdibile anteprima di DIO ESISTE E VIVE A BRUXELLES, in uscita nelle sale italiane dal 26 novembre.



Uscito in Francia lo scorso 2 settembre, il film ha ottenuto una fortissima risposta di pubblico, scalando poi le vette del box office anche negli altri paesi in cui è già uscito, il Belgio e la Svizzera. Il film è inoltre in lizza per gli European Film Award e rappresenterà il Belgio alla corsa degli Oscar per il Miglior Film Straniero.

Saranno presenti in sala il regista Jaco Van Dormael e l'attore Benoit Poelvoorde. Prenota subito, il numero di posti è limitato.



dio esiste e vive a bruxelles di Jaco Van Dormael
Sabato 21 Novembre - Cinema Odeon
ore 21.00 a 6€ anziché 10 segui questo link compila il form e inserisci il codice partner DE21BO


«Dio esiste e vive a Bruxelles. Appartamento tre camere con cucina e lavanderia, senza una porta di entrata e di uscita. Si è parlato molto di suo figlio, ma poco di sua figlia… sua figlia sono io». Non è facile essere la figlia di Dio. Ea, undici anni, lo sa bene: suo padre – anzi, suo Padre – è odioso e antipatico e passa le giornate a rendere miserabile l’esistenza degli uomini. È una situazione che non può andare avanti, ma come risolverla? Dopo l’ennesimo litigio, Ea scende tra gli uomini per scrivere un nuovo Nuovo Testamento che ci permetta di cercare la nostra felicità; ma, prima di andarsene, usa il computer del Padre per liberarci dalla più grande delle nostre paure inviando a ciascun essere umano un sms con la data della propria morte. 

Guarda il trailer del film
L'evento è un'iniziativa Cinema Arlecchino.

Per maggiori informazioni chiama lo 051 4070166 o scrivi a ingressi@biografilm.com

martedì 17 novembre 2015

I primi scritti di cinema di Guido Fink




Integrale Pasolini: Salò o le 120 giornate di Sodoma in sala e in Dvd; Il cinema della crudeltà
In prima visione: Bella e perduta e The Lobster
Ella Maillart – Double Journey: proiezione e presentazione del cofanetto Dvd
Never Ending Show: ascolti e visioni di Bob Dylan
Il nuovo cinema greco
Giuseppe Gaudino presenta Per amor vostro
I primi scritti di cinema di Guido Fink
BilBOlbul 2015
Cineclub per bambini e ragazzi: La storia della principessa splendente e Il bambino che scoprì il mondo





Integrale Pasolini




Il Cinema Ritrovato al cinema: Salò o le 120 giornate di Sodoma

Prosegue in oltre sessanta sale italiane la programmazione di Salò o le 120 giornate di Sodoma, ultimo film di Pier Paolo Pasolini, capolavoro sulfureo e maledetto, che proponiamo in versione integrale e restaurata (da Cineteca di Bologna e CSC – Cineteca Nazionale in collaborazione con Alberto Grimaldi) nel quarantennale della morte di Pasolini e nell'ambito del progetto Il Cinema Rirovato al cinema. Liberamente ispirato al romanzo incompiuto del Marchese de Sade e ambientato negli anni della Repubblica sociale, Salò è l’inferno secondo Pasolini: un universo concentrazionario dove, al chiuso di una villa, otto ragazzi e otto ragazze, scelti per la loro avvenenza, diventano gli oggetti delle perversi oni di quattro Signori in una raffigurazione visionaria e allucinata della degenerazione del Potere. Distribuito subito dopo l’assassinio di Pasolini, Salò fu sequestrato e successivamente dissequestrato dopo l’imposizione di tagli da parte della censura.
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Il cofanetto Dvd

Contemporaneamente all’uscita in sala la Cineteca di Bologna propone la versione restaurata di Salò in Dvd, accompagnata da oltre due ore di preziosi filmati in gran parte inediti. Nel booklet, a cura di Roberto Chiesi, saggi sulla genesi del film e sulla sua tormentata vicenda giudiziaria e censoria, un’autointervista di Pier Paolo Pasolini, interventi di Giuseppe Bertolucci e Gideon Bachmann e le appassionate parole spese all’epoca dell’uscita da Alberto Moravia e Mario Soldati. In vendita in libreria, in Cineteca (sconto 20% per Amici e Sostenitori e con Gender Bender Card) e on-line su Cinestore (sconto 15%). Per chi vede il film in sala al Lumière sconto di 3 Euro sull'acquisto del Dvd presentando il biglietto alla cassa del cinema o presso il bookshop della Biblioteca Renzo Renzi. Solo su Cinestore prom ozione per l'acquisto combinato dei cofanetti Salò e I pugni in tasca con sconto del 25%.
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Integrale Pasolini – Parte I: Il cinema della crudeltà
Dal 21 al 29 novembre, Cinema Lumière

Il 'cinema della crudeltà' è la prima delle cinque tranche tematiche che, a cadenza mensile, abbiamo deciso di proporre fino al prossimo marzo intorno all'integrale dell'opera di Pier Paolo Pasolini, in occasione del quarantennale della sua morte. Partiamo dunque questo mese dalle origini, dai film che con la loro rappresentazione ‘crudele’ del mondo, dei rapporti di potere, delle coscienze oscurate, del degrado umano possono aver costituito un’ispirazione per i film di Pasolini, e in particolare per Salò. Abbiamo voluto recuperare la fortunata definizione, ‘cinema della crudeltà’, che Truffaut trovò ; per raccogliere gli scritti di Bazin dedicati a Buñuel, Stroheim, Dreyer; ai capolavori di questi maestri ‘sovversivi’ abbiamo aggiunto alcuni titoli che, per struttura formale e intenzione morale, sembrano (molto liberamente) anticipatori o debitori dell’inferno di Salò, come La grande abbuffata o Todo modo. Si parte sabato 21 con Porcile, cupa parabola pasoliniana sulla società che divora i figli ribelli con un parterre di grandi interpreti (fra gli altri, Pierre Clémenti, Jean-Pierre Léaud, Ugo Tognazzi e i fedeli Franco Citti e Ninetto Davoli).
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In prima visione












Bella e perdutaPietro Marcello domenica al Lumière
(Italia/2015) di Pietro Marcello (86')
Da giovedì 19 novembre – Cinema Lumière

Nel nuovo film del pluripremiato regista campano Pietro Marcello vi sono Pulcinella, un bufalo, un pastore, il Vesuvio e c'è una reggia borbonica abbandonata a se stessa (la Reggia di Carditello), emblema della malasorte che si è abbattuta sulla 'terra del lavoro', oggi diventata 'terra dei fuochi' in mano alla malavita. Un film visionario e poetico che, attraverso la voce di Elio Germano, ci racconta la nostra Italia: “Ho imparato a guardare l'Italia contemplando il suo paesaggio dai treni, riscoprendo di volta in volta la sua bellezza e la sua rovina. Spesso ho pensato di realizzare un film itinerante che attraversasse la provincia per provare a raccontare l’Italia: bella, sì, ma perduta. Anche Leopardi la descriveva come una donna che piange con la testa tra le mani per il peso della sua storia, per il male atavico di essere troppo bella” (Pietro Marcello). Pietro Marcello sarà al Lumière domenica 22 per presentare la proiezione delle ore 17.30.
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The Lobster
(Grecia-Irlanda-GB-Francia-Olanda/2015) di Yorgos Lanthimos (118')
In italiano e in versione originale con sottotitoli italianiFino a mercoledì 25 novembre – Cinema Lumière e Sala Cervi

In una Città del futuro, i single sono mandati in un Hotel dove hanno 45 giorni per trovare un partner. Se non riescono, sono trasformati in un animale a loro scelta. Un uomo fugge e, contro ogni regola, si innamora. Siamo al confine tra fantascienza, satira e commedia. “Non avrei mai fatto un film che fosse una cosa sola. Anche se è la mia opera più romantica, volevo che avesse uno sguardo cinico sulla realtà, per mostrare l'ironia e l'assurdità di cose che consideriamo normali” (Yorgos Lanthimos). Nel cast internazionale, capeggiato da Colin Farrell, Rachel Weisz, Léa Seydoux, John C. Reilly e Ben Whishaw. Premio della giuria a Cannes 2015. Il film sarà proposto alternativamente in italiano e in versione originale con sottotitoli. Da giovedì 19 novembre il film sarà proiettato in Sala Cervi.









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Ella Maillart – Double Journey: proiezione e presentazione del cofanetto Dvd
Mercoledì 18 novembre, ore 20.15 – Cinema Lumière

1939. L’Europa sprofonda nella guerra. Ella Maillart, fotografa e viaggiatrice svizzera, parte alla volta dell’Afghanistan e dell’India. Sarà un viaggio leggendario d’esplorazione e ricerca spirituale: Maillart filma, scrive, scatta fotografie. Recuperati dopo un lungo lavoro di ricerca e restauro, questi materiali rarissimi danno vita a Ella Maillart – Double Journey: un film che schiude ai nostri occhi il mistero di terre oggi conosciute come teatri di guerra, viste dallo sguardo limpido, raccontate dalla voce sicura di un’eroina avventurosa del Novecento. Il film di Maria nn Lewisky e Antonio Bigini si avvale, nella versione originale francese, della voce narrante di Irène Jacob. Precede la proiezione la presentazione del cofanetto Dvd del film. Introduce Antonio Bigini.
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Il cofanetto Dvd

Ella Maillart – Double Journey esce per le Edizioni Cineteca di Bologna anche in un cofanetto Dvd. Tra gli extra, le immagini di Ella Maillart girate dal regista francese Jean Grémillon nel 1926; Nomades afghans. Una serata con Ella Maillart, Losanna 26 giugno 1992, la ricostruzione di una serata in cui, a cinquant’anni di distanza, Ella Maillart commenta il filmato del suo viaggio verso Kabul; il commento italiano al film letto dalla regista Alina Marazzi e il commento inglese letto dall'artista neozelandese Kate McIntosh. Nel booklet, un approfondimento sull'autrice e sui materiali del progetto. In vendita alla cassa del Lumière, presso il bookshop della Biblioteca e su Cinestore. In libreria dal 26 novembre.
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Never Ending Show: ascolti e visioni di Bob Dylan
Martedì 17 novembre – Biblioteca Renzo Renzi e Cinema Lumière

Un doppio appuntamento che unisce cinema e musica nell'attesa dei due concerti che Bob Dylan terrà il 18 e il 19 novembre all'Auditorium Manzoni. Si comincia alle ore 18 con un incontro presso la Biblioteca Renzo Renzi (ingresso libero) durante il quale Alberto Ronchi, Franco Minganti, Roberto Agostini e Luca Marconi accompagneranno il pubblico attraverso le più belle canzoni del mito del rock. A seguire (ore 20) proiezione della long version director's cut del leggendario western di Peckinpah Pat Garrett e Billy the Kid, con la memorabile colonna sonora di Bob Dylan.
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Il nuovo cinema greco
Fino a giovedì 19 novembre – Cinema Lumière

Ultimi appuntamenti della rassegna dedicata al cinema greco contemporaneo, che proprio negli anni della crisi economica sta vivendo un momento di grande creatività grazie a una ‘nuova onda’ di registi, apprezzati e premiati nei festival di tutto il mondo. Nomi di punta quelli di Yorgos Lanthimos, del quale vedremo Alps (mercoledì 18 novembre, ore 22), e Athina Rachel Tsangari, di cui proporremo l'opera d'esordio, il thriller fantascientifico The Slow Business of Going (giovedì 19 novembre, ore 17.45). Conclude la rassegna Unfair World di Filippos Tsitos (giovedì 19 novembre, ore 22.30), una riflessione sull'amore e l'ingiustizia, che ha vinto diversi riconoscimenti.
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Giuseppe Gaudino presenta Per amor vostro
Giovedì 19 novembre, ore 20 – Cinema Lumière
Regista fra i più irriducibili del panorama italiano, capace di trasfigurare in tratti di poesia visiva periferie, miserie quotidiane, vite oscure, Giuseppe Gaudino sarà al Lumière giovedì 22 al termine della proiezione del suo ultimo film Per amor vostro (inizio ore 20). Protagonista una giovane donna, fragile e forte nello stesso tempo (una strordinaria Valeria Golino che per questo ruolo è stata premiata con la Coppa Volpi all'ultima Mostra di Venezia), che si trova a dover rivoluzionare la propria vita. L'omaggio a Giuseppe Gaudino proseguirà venerdì 20 con Giro di lune tra terra e mare (ore 18).
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I primi scritti di cinema di Guido Fink
Incontro in biblioteca con Alessandra Calanchi, Giorgio Cremonini e Roy Menarini
Lunedì 23 novembre, ore 18 – Biblioteca Renzo Renzi

Un incontro dedicato a Guido Fink, docente universitario, critico letterario e cinematografico, co-direttore di “Cinema & Cinema” e direttore dell’Istituto di Cultura Italiana a Los Angeles. Grazie alla famiglia di Fink e ad Alessandra Calanchi, la Cineteca ha acquisito due album che raccolgono scritti del 1952 e 1953 pubblicati su “L’Unità” e su “La Nuova Scintilla”. In questa produzione giovanile si gettano i semi di quella che sarebbe stata la passione di una vita: l’amore per il cinema e la letteratura, in un’ottica trasversale e interdisciplinare. Nel corso dell'incontro saranno proiettati estratti di interviste a Fink. Intervengono Alessandra Calanchi, Giorgio Cremonini e Roy Menarini.
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BilBOlbul 2015Sabato 21 e domenica 22 novembre – Cinema Lumière Undicesima edizione del festival internazionale, in programma a Bologna dal 19 al 22 novembre, dedicato al linguaggio del fumetto e alla sua evoluzione in relazioni ai nuovi supporti tecnologici e alle nuove forme di fruizione. Il Lumière ospiterà un week-end di incontri e proiezioni: sabato 21 alle ore 18 incontro con Lilli Carré e Alexander Stewart, direttori del festival d’animazione Eyeworks; domenica 22 alle ore 14 ospite il fumettista, illustratore e autore di libri per bambini Richard McGuire. A seguire, il documentario dedicato a Magnus Ho conosciuto Magnus (ore 20.15 e 22.15), con testimonianze e racconti sul grande fumettista bolognese . Dal 20 novembre al 30 gennaio la sala espositiva della Cineteca ospiterà la mostra Piattomondo, dedicata al fumettista e illustratore belga José Parrondo. Inaugurazione domenica 22 alle ore 17 con l'autore e una merenda per tutti i bambini.
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Cineclub per bambini e ragazzi: La storia della principessa splendente e Il bambino che scoprì il mondo
Sabato 21 e domenica 22 novembre, ore 16 – Cinema Lumière

Schermi e Lavagne questo week-end incontra BilBOlbul, l'undicesima edizione del festival del fumetto, cominciando con un appuntamento all'insegna della grande animazione giapponese: La storia della principessa splendente (sabato 21), una fiaba tradizionale riadattata per lo schermo da uno dei maestri dell'animazione nipponica, l'ottantenne Isao Takahata, co-fondatore del mitico Studio Ghibli. I cromatismi impressionistici dei suoi acquerelli interamente realizzati a mano illustrano la storia di un anziano tagliatore di bambù che trova in una canna recisa una principessa. Domenica 2 2 torna Il bambino che scoprì il mondo di Alê Abreu, un gioiello d'animazione realizzato con tecniche miste (pastelli a olio, matite colorate, collage da giornali e riviste), vincitore di numerosi premi internazionali e distribuito dalla Cineteca nelle sale italiane. Protagonista un bambino che, in seguito alla scomparsa del padre, parte alla scoperta di un mondo fantastico e un po’ sinistro, fatto di strane creature a metà fra esseri viventi e macchine.
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www.cinetecadibologna.it

domenica 15 novembre 2015

Foto,film,video per l'anno della luce

Lo CSAC partecipa all’Anno Internazionale della Luce
e delle tecnologie basate sulla luce proclamato dall'UNESCO
Lo CSAC – Centro Studi e Archivio della Comunicazione partecipa all’Anno Internazionale della Luce e delle tecnologie basate sulla luce, proclamato dall’UNESCO per il 2015, nell’ambito del programma di eventi promossi dall’Università di Parma, con la co-organizzazione di Comune di Parma e IMEM–CNR.

In questo programma si inserisce la mostra Luce. Scienza Cinema Arte, allestita al Palazzo del Governatore di Parma dal 14 novembre 2015 al 17 gennaio 2016. La sezione dedicata ad arte e fotografia, curata da Cristina Casero con Jennifer Malvezzi, comprende 80 lavori di matrice fotografica, film, video e installazioni, tutti incentrati sull’uso della luce, molti dei quali provenienti dallo straordinario patrimonio di oltre 12 milioni di pezzi dello CSAC. Dai suoi archivi provengono infatti i prestiti relativi alle opere di Cioni Carpi, Bruno Di Bello, Franco Grignani, Nino Migliori, Ugo Mulas, Germano Olivotto, Luca Patella, Concetto Pozzati, Luigi Veronesi.
La mostra trova il suo ideale ampliamento in una sezione, curata da Francesca Zanella, nel contesto straordinario dell’Abbazia di Paradigna, sede dello CSAC, dove saranno esposte le opere appartenenti alle collezioni CSAC dove la luce assume un ruolo centrale.
Il racconto dispiegato dalle opere scelte per l’occasione mette in luce i nodi di una vicenda italiana che intreccia ricerca artistica, progettazione industriale, comunicazione di massa, indagine scientifica, e i numerosi riflessi tra un ambito e l’altro. I luoghi di approfondimento saranno nella sala delle Colonne e nella cappella Pittura Materia Téchne. Vediamo così la Macchina aerea di Bruno Munari (1930, in un multiplo del 1971) e, sempre di Munari, la minimale Lampada Bali (1958), quindi un’idea di ricerca estetica che si confronta con la scienza e la produzione di massa. È possibile poi ricostruire il contesto della fondamentale mostra "Arte programmata", concepita dallo stesso Munari e realizzata nel 1962, con opere riferibili a quel contesto: Struttura 301 e Specosfera di Enzo Mari (1956, 1965), Superficie magnetica di Davide Boriani, Strutturazione ritmica di Gianni Colombo, Schema luminoso variabile RR 66 di Grazia Varisco, Luce strutturata uno di Ennio Chiggio. Abbiamo poi Ensamble lumière et mouvement di Garcia-Rossi, Presenza non contaminata di Cioni Carpi. Nel percorso all’interno della chiesa nella rinnovata cappella Pittura Materia Téchne si confronteranno il cinetismo di Reflexion di De Marco, con l’attenzione alla qualità ottica dei materiali da parte di Getulio Alviani come in Superficie a testura vibratile, Superficie circolare e Superficie a tessitura vibratile esagono = cubo virtuale (1961, 1965, 1970), con Superficie Opaline (1975) di Enrico Castellani.
Ma i percorsi di luce all’interno del percorso espositivo della abbazia sono molteplici. Ad esempio sono da considerarsi riflessioni sullo spazio artistico che si nutre di elementi del quotidiano, lo spettatore che si riflette nell’opera Autostoppista viola di Michelangelo Pistoletto (1970) e la proiezione di luce che si fa costruzione di solida architettura in La porta con l’ombra di Giuseppe Uncini (1967).
Queste ed altre opere, assieme a quelle dislocate nell’esposizione di Palazzo del Governatore, ricevono un senso peculiare in rapporto, anche di prossimità fisica, con gli archivi dello CSAC, istituzione che proprio della interdisciplinarità e delle interconnessioni tra arte, comunicazione, funzione collettiva dell’immagine e ricerca linguistica ha fatto i fondamenti di una vicenda unica in Europa e nel mondo.

CSAC - Centro Studi e Archivio della Comunicazione
Università di Parma
Abbazia di Valserena
Strada Viazza di Paradigna, 1
Orari:
martedì-venerdì: 10-15
sabato-domenica: 10-20
Per informazioni e prenotazioni:
+39 0521 607791
servizimuseali@csacparma.it

Dio esiste e vive a Bruxelles

Lunedì 16 novembre, presso il Cinema Odeon di Bologna, nuovo appuntamento con Sala Bio, alle ore 21.15 si terrà l’anteprima di DIO ESISTE E VIVE A BRUXELLES di Jaco Van Dormael. Dopo la presentazione ai Festival di Cannes e a Biografilm Festival e dopo il clamoroso successo riscontrato in Francia, arriva finalmente nelle sale italiane la commedia esilarante e irriverente con Benoit Poelvoorde e Catherine Deneuve. PRENOTA SUBITO IL TUO BIGLIETTO RIDOTTO e ritiralo alle casse del cinema, le prevendite sono già aperte.


dio esiste e vive a bruxelles di Jaco Van Dormael
Lunedì 16 Novembre - Cinema Odeon
ore 21.15 a 5€ anziché 7 segui questo link compila il form e inserisci il codice partner DE16BO


«Dio esiste e vive a Bruxelles. Appartamento tre camere con cucina e lavanderia, senza una porta di entrata e di uscita. Si è parlato molto di suo figlio, ma poco di sua figlia… sua figlia sono io». Non è facile essere la figlia di Dio. Ea, undici anni, lo sa bene: suo padre – anzi, suo Padre – è odioso e antipatico e passa le giornate a rendere miserabile l’esistenza degli uomini. È una situazione che non può andare avanti, ma come risolverla? Dopo l’ennesimo litigio, Ea scende tra gli uomini per scrivere un nuovo Nuovo Testamento che ci permetta di cercare la nostra felicità; ma, prima di andarsene, usa il computer del Padre per liberarci dalla più grande delle nostre paure inviando a ciascun essere umano un sms con la data della propria morte. Versione originale con sottotitoli in italiano.

Guarda il trailer del film
L'evento è un'iniziativa Sala Bio e BE Original, realizzato in collaborazione con I Wonder Pictures, Unipol Biografilm Collection e Circuito Cinema Bologna.

Per maggiori informazioni chiama lo 051 4070166 o scrivi a ingressi@biografilm.com