giovedì 28 aprile 2016

Sermide: 28 aprile-3 maggio

i nuovi film in uscita da giovedì 28 aprile a martedì 3 maggio 2016 sono:
2ª Rassegna Giovedì e Venerdì di Qualità 2016: "Il figlio di Saul"
Durata: 107 minuti
Genere: Drammatico
Regia: Laszlo Nemes
Attori: Géza Rohrig (Saul Auslander), Levente Molnar (Abraham), Urs Rech (Oberkapo Biederman), Todd Charmont (uomo con la barba), Sandor Zsotér (dottore), Marcin Czarnik (Feigenbaum), Jerzy Walczak (Rabbino del Sonderkommando), Uwe Lauer (SS Voss), Christian Harting (SS Busch), Juli Jakab (Ella).
Trama: Saul Ausländer fa parte dei Sonderkommando di Auschwitz, i gruppi di ebrei costretti dai nazisti ad assisterli nello sterminio degli altri prigionieri. Mentre lavora in uno dei forni crematori, Saul scopre il cadavere di un ragazzo in cui crede di riconoscere suo figlio. Tenterà allora l'impossibile: salvare le spoglie e trovare un rabbino per seppellirlo. Ma per farlo dovrà voltare le spalle ai propri compagni e ai loro piani di ribellione e di fuga.
Orari:

giovedì 28 aprile - ore 21.15
venerdì 29 aprile - ore 15.15
Ingresso 5,00€ - ridotto 3,00€
VIETATO AI MINORI DI 14 ANNI - Il Figlio di Saul‬ vince il ‪David 2016 come miglior film straniero.

Fuga dal pianeta Terra (2D)
Durata: 89 minuti
Genere: Animazione, Avventura, Commedia
Regia: Cal Brunker
Attori: Voci: Jessica Alba, Sarah Jessica Parker, Brendan Fraser, Craig Robinson, Rob Corddry, Ricky Gervais.
Trama:

Il più famoso viaggiatore spaziale del Pianeta Baab, Scorch Supernova, è un eroe grazie anche all'aiuto del fratello cervellone Gary, il responsabile delle missioni della BASA. Quando il rigoroso capo della BASA, Lena, intercetta una richiesta di aiuto dal Pianeta Oscuro, un mondo notoriamente pericoloso che si trova ai limiti dell'universo, Scorch non perde l'opportunità di tuffarsi in una missione di salvataggio senza precedenti. Ma Gary cerca di convincere il fratello a evitare il viaggio, ben sapendo che nessun esploratore intergalattico è mai tornato da questo mondo lontano (anche conosciuto come Terra).
Orari:

venerdì 29 aprile - ore 21.15
sabato 30 aprile - ore 20.15 - 22.30
domenica 1° maggio - ore 17.15 - 21.15
lunedì 2 maggio - ore 21.15
martedì 3 maggio - ore 21.15

Tutti gli spettacoli sono in 2D.

Lo chiamavano Jeeg Robot
Durata: 112 minuti
Genere: Grottesco
Regia: Gabriele Mainetti
Attori: Claudio Santamaria (Enzo Ceccotti), Luca Marinelli (zingaro), Ilenia Pastorelli (Alessia), Stefano Ambrogi (Sergio), Maurizio Tesei (biondo), Francesco Formichetti (sperma), Daniele Trombetti (tazzina), Antonia Truppo (Nunzia), Salvo Esposito (Vincenzo), Gianluca Di Gennaro (Antonio).
Trama:

Enzo Ceccotti, un pregiudicato di borgata, entra in contatto con una sostanza radioattiva. A causa di un incidente scopre di avere una forza sovraumana. Ombroso, introverso e chiuso in se stesso, Enzo accoglie il dono dei nuovi poteri come una benedizione per la sua carriera di delinquente. Tutto cambia quando incontra Alessia, convinta che lui sia l'eroe del famoso cartone animato giapponese Jeeg Robot d'Acciaio.
Orari:

venerdì 29 aprile - ore 21.30
sabato 30 aprile - ore 20.15 - 22.30
domenica 1° maggio - ore 17.30 - 21.30
lunedì 2 maggio - ore 21.30
martedì 3 maggio - ore 21.30

Tutti gli spettacoli sono in 2D.
Lo chiamavano Jeeg Robot ha vinto vari premi al ‪Festival David di Donatello 2015-16.



Ti aspettiamo .. Buona Visione !

Cinema CAPITOL Multisala
Via Roma, 18
46028 Sermide (MN)
Informazioni: 0386 960375
www.capitol.multisala.com
www.multisala.com
www.facebook.com/cinemacapitol

Al di là delle montagne

Al di la delle Montagne in anteprima in Sala Bio lunedi 2 maggio al Cinema Odeon Lunedì 2 maggio a Bologna al Cinema Odeon Sala Bio presenta l’anteprima di AL DI LÀ DELLE MONTAGNE, il nuovo film del regista Jia Zhang-Ke, Leone d’Oro a Venezia 2006 e recentemente insignito del prestigioso premio Carrosse d’Or a Cannes. Sogni e speranze di un futuro migliore si intrecciano alla storia di tre ragazzi: il ricco Zhang, la bella Tao e l'operaio Liangzi.


al di la delle montagne
di Jia Zhang-Ke
Lunedì 2 maggio - Cinema Odeon
ore 21.15,  a 5€ anziché 7 segui questo link compila il form e inserisci il codice partner AM25BO


Cina, fine 1999. Tao, una giovane donna di Fenyang è corteggiata dai suoi due amici d'infanzia, Zhang e Liangzi. Zhang possiede una stazione di servizio ed è destinato ad un promettente avvenire, mentre Liangzi lavora in una miniera di carbone. Sentimentalmente divisa tra i due uomini, Tao dovrà compiere una scelta che segnerà il resto della sua vita e di quella del suo futuro figlio, Dollar. Nell'arco di un quarto di secolo, tra una Cina in profonda mutazione e l'Australia come terra promessa di una vita migliore, le speranze, gli amori e le disillusioni di quattro personaggi di fronte al loro destino.


Guarda il trailer del film
L'evento, un'iniziativa Sala Bio e BE Original, è realizzato in collaborazione con BIM Distribuzione e Cinema Odeon.

Per maggiori informazioni chiama lo 051 4070166 o scrivi a ingressi@biografilm.com

martedì 26 aprile 2016

Mostra sui Manga al FFF 2016


Il FFF2016 inaugura con un film animato e una mostra dedicati al pittore Hokusai e all'arte del Manga



L’apertura della diciottesima edizione del Future Film Festival guarda a est e alla tradizione di una delle più fortunate (e popolari) forme d’arte giapponesi, quella del Manga, con due eventi dedicati che si propongono di onorare i 150 anni dei rapporti tra Italia e Giappone: la mostra Manga Hokusai Manga, che illustra l'opera del celebre pittore Katsushika Hokusai, e l'anteprima nazionale di Miss Hokusai, il nuovo film animato di Keichii Hara prodotto dalla Production I.G (vincitore di diverse edizioni del FFF con film come A letter to Momo e Giovanni's Island), che racconta la storia inedita di O-Ei, figlia dell'amatissimo artista.












YouTuber Day al Future Film Festival




Un'imperdibile occasione di incontro fra studiosi e youtuber sul rapporto tra media audiovisivi, media digitali e importanza della critica cinematografica.

Quanto e come il cinema si è riversato su YouTube? E come, invece, il Tubo ha influenzato le forme del racconto cinematografico e della serialità contemporanee?

A queste e molte altre domande risponderanno i tanti ospiti presenti all'incontro di venerdì 6 maggio, Luca Vecchi (dei The Pills), Federico Frusciante, Barbie Xanax e tanti altri.

Per maggiori informazioni











Tutti i biglietti per il FFF2016 sono in vendita su LiveTicket!



Acquista on-line su liveticket.it/futurefilmfestival un biglietto digitale!

E' possibile acquistare un biglietto singolo oppure una Card 5, che dà diritto a cinque proiezioni.
E per la prima volta i possessori di acquisti on-line non è necessario recarsi alla cassa del Festival per ritirare il biglietto cartaceo e i costi di prevendita sono fra i più bassi d'Italia!

Cinema Boldini

Programmazione settimanale e rassegne tematiche alla sala Boldini
  • Aprile 2016
  • Ferrara - Sala Boldini, via Previati 18
  • Programma:
    PROGRAMMAZIONE DAL 21 AL 27 APRILE
    LO CHIAMAVANO JEEG ROBOT, regia  Gabriele Mainetti
    lunedì 21.00

    DOC IN TOUR 2016
    Prima e unica rassegna in Italia che ogni anno presenta il meglio della produzione documentaristica dell’Emilia-Romagna
    MARTEDÌ 26 APRILE ORE 21.00– ingresso libero
    MEMORIE in viaggio verso Auschwitz regia Danilo Monte

    MERCOLEDÌ 27 APRILE ORE 21.00
    Festival dei Diritti 14^ Edizione PERCORSI DI PACE TRA DIRITTI ED INTEGRAZIONE – ingresso libero
    SPONDE – Nel sicuro sole del Nord, regia Irene Dionisio
    a seguire
    ISHANE E IL PAESE DI PAPÀ regia  Nicoletta Manzini
  • http://www.cinemaboldini.it/
  • Ingressoa pagamento, salvo diversa indicazione

Contatti

Arci Ferrara - Via della Cittadella 18/A
tel. 0532 241419

domenica 24 aprile 2016

50 anni di Star Trek al FFF

Il Future Film Festival festeggia in grande stile il cinquantesimo anniversario del primo episodio di Star Trek, la saga cine-televisiva più longeva della storia. Per rendere omaggio a Spock, al Capitano Kirk, al Dottor McCoy e a tutti gli altri amatissimi personaggi della saga, il FFF2016 ha in programma tante iniziative:
- proiezioni di episodi della serie classica (programma 1) (programma 2) (programma 3);
- un evento cosplay allargato a tutto l'immaginario fantascientifico;
- una tavola rotonda, "Star Trek vs Star Wars (e altre storie)", che ci aiuterà a rispondere a una grande domanda: "Perché dopo mezzo secolo ci troviamo ancora a parlare di Star Trek?"

Leggi le pagine dedicate per conoscere maggiori dettagli sugli eventi in programma e scopri come partecipare!
NOTA
la diciottesima edizione del Future Film Festival si terrà a Bologna dal 3 all’8 maggio 2016, presso il Cinema Lumière Cineteca di Bologna (Piazzetta Pier Paolo Pasolini 2/b), Biblioteca Renzo Renzi Cineteca di Bologna (Piazzetta Pier Paolo Pasolini 3/b), Opificio Golinelli (Via Paolo Nanni Costa 14), MAMbo – Museo d’Arte Moderna di Bologna (Via Don Giovanni Minzoni 14), Accademia di Bologna (Via delle Belle Arti 54), Biblioteca Salaborsa (Piazza Nettuno 3), Dynamo – la Velostazione di Bologna (Via Indipendenza 71/z), Bottega Finzioni (Via Lame 114), Spazio & (Via Guerrazzi 1).

Ferrara Musica

IL CARISMA DI KOROLIOV
PER UN MAGICO VIAGGIO
NELLA MUSICA DI BACH

Torna nella stagione concertistica di Ferrara Musica Evgeni Koroliov, che sarà in concerto al Teatro Comunale di Ferrara martedì 26 aprile alle 20.30.
Il pianista russo si misurerà ancora una volta con Johann Sebastian Bach, un autore al quale è da sempre è strettamente legato, e di cui è considerato uno dei migliori interpreti del panorama internazionale. Nella sua carriera Koroliov ha eseguito più volte - e registrato in disco - tutti i cicli delle grandi opere bachiane per tastiera. Tale è l'unione che si è stabilita negli anni tra interprete e compositore, che Gyorgy Ligeti ha affermato: "Se potessi portare una sola opera sull''isola deserta, sceglierei senz'altro il Bach di Koroliov, perché vorrei ascoltarlo, assetato e affamato, fino all'ultimo respiro".
In programma la Suite francese n. 5 in sol maggiore BWV 816; la Partita n. 6 in mi minore BWV 830; la Fantasia cromatica e Fuga BWV 903; la Suite inglese n. 2 in la minore BWV 807 e infine il Concerto in stile italiano in fa maggiore BWV 971.
Info: tel. 0532 202675 - email: biglietteria@ferraramusica.it. Biglietti da 6 a 30 euro, last minute dalle 18 (15/20 euro).

Patricio Guzman

LUNEDì 25 APRILE doppio appuntamento al cinema lumiére CON IL CINEMA DEL MAESTRO CILENo DEL DOCUMENTARIO PATRICIO GUZMAN
Lunedì 25 aprile al Cinema Lumiére in programma le anteprime di LA MEMORIA DELL’ACQUA e NOSTALGIA DELLA LUCE, del maestro del cinema cileno Patricio Guzmán (Salvador Allende, la trilogia de La battaglia del Cile e Il caso Pinochet). La memoria dell'acqua si è aggiudicato l'Orso d’Argento per la miglior sceneggiatura alla Berlinale 2015 e il Best Film Unipol Award a Biografilm Festival 2015.


Lunedì 25 aprile - Cinema Lumiére

ore 18.00
la memoria dell'acquadi Patricio Guzman

ore 20.00
NOSTALGIA DELLA LUCEdi Patricio Guzman

Richiedi il tuo biglietto ridotto a
5€ anziché 6€, segui questo link compila il form e inserisci il codice partner ManlBO


Un bottone di madreperla incrostato nella ruggine di una rotaia in fondo al mare: è una traccia dei desaparecidos di Villa Grimaldi a Santiago, il grande centro cileno di detenzione e tortura sotto la dittatura di Pinochet. Un fiume che scorre e il tintinnio delle cascate: è la canzone dell’acqua alla base della cultura dei Selknams, popolazione nativa sudamericana trucidata dai colonizzatori. Due massacri, e la memoria dell’acqua: sono le chiavi narrative per raccontare la storia di un Paese e delle sue ferite ancora aperte, per percorrere il Cile e la sua bellezza, il Cile e la sua violenza. In un film eccezionale che affianca la crudezza della storia e la poesia della natura.

Nel deserto di Atacama, in Cile, sono installati i telescopi più potenti del mondo. Mentre gli scienziati esplorano le immensità del cielo, gli archeologi sondano il terreno alla ricerca delle tracce delle popolazioni precolombiane. Tra gli uni e gli altri si aggira un terzo fronte di ricerca: i parenti dei desaparecidos massacrati sotto il regime di Pinochet, a caccia dei resti dei loro cari. Un lm di struggente bellezza e accorata denuncia, un’originale e profonda riflessione sulla memoria.

Guarda il trailer de La memoria dell'acqua

Guarda il trailer di Nostalgia della luce
L'evento è realizzato in collaborazione con I Wonder Pictures, Unipol Biografilm Collection e Cineteca di Bologna.

Per maggiori informazioni chiama lo 051 4070166 o scrivi a ingressi@biografilm.com
 

 
iscriviti alla biografilm school entro il 19 maggio
 
Aperto il bando CALL FOR FOOD 2016, proponi la tua offerta gastronomica per il pubblico del BIO PARCO
 
dio esiste e vive a bruxelles - da oggi disponibile su itunes
 
JANIS - da oggi disponibile su itunes

 
 
 
 

sabato 23 aprile 2016

Helmut Newton


WHITE WOMEN / SLEEPLESS NIGHTS / BIG NUDES

TRE OCI/VENEZIA 07.04>07.08.2016
La Casa dei Tre Oci, un progetto di Fondazione di Venezia, condotto in partnership con Civita Tre Venezie, con questa mostra conferma il proprio ruolo nel panorama della cultura artistica e della fotografia in particolare, con i propri spazi esclusivamente dedicati alla fotografia.
Dal 7 aprile al 7 agosto 2016, la mostra Helmut Newton. Fotografie. White Women / Sleepless Nights / Big Nudes presenta, per la prima volta a Venezia, oltre 200 immagini di Helmut Newton, uno dei fotografi più importanti e celebrati del Novecento.
L’esposizione, curata da Matthias Harder e Denis Curti, organizzata da Civita Tre Venezie in collaborazione con la Helmut Newton Foundation, è frutto di un progetto, nato nel 2011 per volontà di June Newton, vedova del grande fotografo.
La rassegna raccoglie le immagini di White Women, Sleepless Nights e Big Nudes, i primi tre libri di Newton pubblicati alla fine degli anni ‘70, volumi oggi considerati leggendari e gli unici curati dallo stesso Newton.
Nel selezionare le fotografie, Newton mette in sequenza, l’uno accanto all’altro, gli scatti compiuti per committenza con quelli realizzati liberamente per se stesso, costruendo una narrazione in cui la ricerca dello stile, la scoperta del gesto elegante sottendono l’esistenza di una realtà ulteriore, di una vicenda che sta allo spettatore interpretare.
White Women
In White Women, pubblicato nel 1976, Newton sceglie 81 immagini (42 a colori e 39 in bianco e nero), introducendo per la prima volta il nudo e l’erotismo nella fotografia di moda. In bilico tra arte e moda, gli scatti sono per lo più nudi femminili, attraverso i quali presentava la moda contemporanea. Queste visioni trovano origine nella storia dell’arte, in particolare nella Maya desnuda e nella Maya vestida di Goya, conservati al Prado di Madrid.
La provocazione lanciata da Newton con l’introduzione di una nudità radicale nella fotografia di moda è stata poi seguita da molti altri fotografi e registi e rimarrà simbolo della sua personale produzione artistica.
Sleepless Nights
Sono ancora le donne, i loro corpi e gli abiti, i protagonisti di Sleepless Nights, pubblicato nel 1978. In questo caso, però, Newton si avvia a una visione che trasforma le immagini da foto di moda a ritratti, e da ritratti a reportage quasi da scena del crimine. È un volume a carattere più retrospettivo che raccoglie 69 fotografie (31 a colori e 38 in bianco e nero) realizzate per diversi magazine (Vogue, tra tutti) ed è quello che definisce il suo stile rendendolo un’icona della fashion photography.
I soggetti, generalmente modelle seminude che indossano corsetti ortopedici, donne bardate con selle in cuoio, nonché manichini per lo più amorosamente allacciati a veri esseri umani, vengono colti sistematicamente fuori dallo studio, spesso in atteggiamenti provocanti, a suggerire un uso della fotografia di moda come puro pretesto per realizzare qualcosa di totalmente differente e molto personale.
Big Nudes
Con questo volume del 1981, Newton raggiunge il ruolo di protagonista nella storia dell’immagine del secondo Novecento.
I 39 scatti in bianco e nero di Big Nudes inaugurano una nuova dimensione della fotografia umana: quella delle gigantografie che, da questo momento, entrano nelle gallerie e nei musei di tutto il mondo.
Nell’autobiografia dell’artista pubblicata nel 2004, Newton spiega come i nudi a figura intera ripresi in studio con la macchina fotografica di medio formato, da cui ha prodotto le stampe a grandezza naturale di Big Nudes, gli fossero stati ispirati dai manifesti diffusi dalla polizia tedesca per ricercare gli appartenenti al gruppo terroristico della RAF (Rote Armee Fraktion).

Sede
Casa dei Tre Oci
Fondamenta delle Zitelle, 43
30133 Giudecca - Venezia
Vaporetto
Fermata Zitelle
Da piazzale Roma e dalla Ferrovia linea 4.1 - 2
Da San Zaccaria linea 2 - 4.2
Date
07.04>07.08.2016
Vernice stampa
Mercoledì 6 aprile dalle 11 alle 13
Orari
Tutti i giorni 10– 19; chiuso martedì
Info
tel. +39 041 24 12 332
info@treoci.org
www.treoci.org
#newtonvenezia
#treoci
Prenotazioni (obbligatorie per i gruppi)
Call center: 199-757519
Ticket One: http://www.ticketone.it/bigli

venerdì 22 aprile 2016

Edward Hopper



Da venerdì 25 marzo 2016 a Palazzo Fava – Palazzo delle Esposizioni di Bologna


Genus Bononiae ospita la mostra


EDWARD HOPPER


Prodotta e organizzata da Fondazione Carisbo, Genus Bononiae. Musei nella Città e Arthemisia Group in collaborazione con il Comune di Bologna e il Whitney Museum of American Art di New York, darà conto dell’intero arco temporale della produzione di Edward Hopper, dagli acquerelli parigini ai paesaggi e scorci cittadini degli anni ‘50 e ’60, attraverso più di 60 opere, tra cui celebri capolavori come South Carolina Morning (1955), Second Story Sunlight (1960), New York Interior (1921), Le Bistro or The Wine Shop(1909), Summer Interior (1909), interessantissimi studi (come lo studio per Girlie Show del 1941) che celebrano la mano di Hopper, superbo disegnatore: un percorso che attraversa la sua produzione e tutte le tecniche di un artista considerato oggi un grande classico della pittura del Novecento.


L’esposizione è curata da Barbara Haskell – curatrice di dipinti e sculture del Whitney Museum of American Art – in collaborazione con Luca Beatrice. Il Whitney Museum ha ospitato varie mostre dell’artista, dalla prima nel 1920 al Whitney Studio Club a quelle memorabili del 1960, 1964 e 1980. Inoltre dal 1968, grazie al lascito della vedova Josephine, il Museo ospita tutta l’eredità dell’artista: oltre 3.000 opere tra dipinti, disegni e incisioni.


C’è chi lo ritiene un narratore di storie e chi, al contrario, l’unico che ha saputo fermare l’attimo – cristallizzato nel tempo – di un panorama, come di una persona. È stato lo stesso Edward Hopper (1882-1967) – il più popolare e noto artisti americano del XX secolo – uomo schivo e taciturno, amante degli orizzonti di mare e della luce chiara del suo grande studio, a chiarire la sua poetica: “Se potessi dirlo a parole, non ci sarebbe alcun motivo per dipingere”.


L’ARTISTA


Nato e cresciuto a Nyack – una piccola cittadina nello Stato di New York – Hopper studia per un breve periodo illustrazione e poi pittura alla New York School of Art con i leggendari maestri William Merritt Chase e Robert Henri. Si reca in Europa tre volte (dal 1906 al 1907, nel 1909 e nel 1910) e soprattutto le esperienze parigine lasciano in lui un segno indelebile, alimentando quel sentimento francofilo che non lo avrebbe mai abbandonato, anche dopo essersi stabilito definitivamente a New York, dal 1913.


Alto un metro e novanta, nonostante la forte presenza fisica, era famoso per la sua reticenza, scriveva o parlava pochissimo del suo lavoro. Scomparso all’età di ottantaquattro anni, la sua arte gode della stima della critica e del pubblico nel corso di tutta la carriera, nonostante il successo dei nuovi movimenti d’avanguardia, dal Surrealismo all’Espressionismo astratto, alla Pop art.


Nel 1948 la rivista Look lo nomina uno dei migliori pittori americani; nel 1950 il Whitney Museum organizza un’importante retrospettiva su di lui e nel 1956 il Time gli dedica la copertina.


Nel 1967, l’anno della sua morte, rappresenta gli Stati Uniti alla prestigiosa Biennale di San Paolo.


Da allora, l’opera di Hopper è stata celebrata in diverse mostre e ha ispirato innumerevoli pittori, poeti e registi. Eloquente il tributo del grande John Updike che in un saggio del 1995, definisce i suoi quadri “calmi, silenti, stoici, luminosi, classici”.


Aperture straordinarie


Domenica 27 marzo 10.00 – 20.00


Lunedì 28 marzo 10.00 – 20.00


Lunedì 25 aprile 10.00 – 20.00


Domenica 1 maggio 10.00 – 20.00


Giovedì 2 giugno 10.00 – 20.00

Orari


Lunedì, Martedì, Mercoledì, Giovedì, Venerdì, Sabato, Domenica: 10.00 - 20.00
Sede


Palazzo Fava


via Manzoni 2, Bologna

Biglietti


Intero € 13


Ridotto € 11


Clicca qui per conoscere tutte le riduzioni.


Tutti i lunedì gli studenti con tesserino universitario (dai 19 ai 26 anni) possono usufruire di una riduzione speciale per visitare i musei di Genus Bononiae: 8 euro


Ridotto Gruppi € 11


prenotazione obbligatoria, min 15 max 25 persone, microfonaggio obbligatorio


Scuole/Bambini € 5


Bambini da 4 a 11 anni non compiuti (audioguida inclusa)

Scuole prenotazione obbligatoria min 15 max 25 pax


Omaggi


Clicca qui per scoprire le categorie che hanno diritto all’ingresso gratuito.


DIRITTI DI PRENOTAZIONE E PREVENDITA

Gruppi e Singoli € 1,50

Scolaresche € 1,00 per studente


Biglietteria online


Clicca qui per acquistare i biglietti.











giovedì 21 aprile 2016

Sermide: 21-26 aprile

i nuovi film in uscita da giovedì 21 a martedì 26 aprile 2016 sono:
2ª Rassegna Giovedì e Venerdì di Qualità 2016: "La corrispondenza"
Durata: 116 minuti
Genere: Drammatico
Regia: Giuseppe Tornatore
Attori: Jeremy Irons (Ed Phoerum), Olga Kurylenko (Amy Ryan), Simon Johns (Jason), James Warren (Rick), Shauna MacDonald (Victoria), Oscar Sanders (Nicholas), Paolo Calabresi (Ottavio, il pescatore).
Trama: Una giovane studentessa universitaria impiega il tempo libero facendo la controfigura per la televisione e il cinema. La sua specialità sono le scene d'azione, le acrobazie cariche di suspense, le situazioni di pericolo che nelle storie di finzione si concludono fatalmente con la morte del suo doppio. Le piace riaprire gli occhi dopo ogni morte. La rende invincibile, o forse l'aiuta a esorcizzare un antico senso di colpa. Ma un giorno il professore di astrofisica di cui è profondamente innamorata sembra svanire nel nulla. È fuggito? Per quale ragione? E perché lui continua a inviarle messaggi in ogni istante della giornata? Con queste domande, che conducono la ragazza lungo la strada di un'indagine molto personale, inizia la storia del film.
Orari:

giovedì 21 aprile - ore 21.15
venerdì 22 aprile - ore 15.15
Ingresso 5,00€ - ridotto 3,00€

Il libro della giungla (2D)
Durata: 105 minuti
Genere: Avventura, Drammatico, Animazione, Fantastico
Regia: Jon Favreau
Attori: Voci: Toni Servillo, Giovanna Mezzogiorno, Neri Marcorè, Violante Placido, Giancarlo Magalli, Neel Sethi, Scarlett Johansson, Bill Murray, Lupita Nyong'o, Idris Elba, Ben Kingsley, Christopher Walken, Giancarlo Esposito.
Trama:

Il film è la trasposizione live-action di uno dei classici d'animazione più amati, basato sui racconti senza tempo di Rudyard Kipling. Mowgli, un piccolo orfano abbandonato nella giungla indiana, viene cresciuto da un branco di lupi. L'arrivo della tigre Shere Khan metterà in pericolo la sua vita.
Orari:

venerdì 22 aprile - ore 21.15
sabato 23 aprile - ore 20.15 - 22.30
domenica 24 aprile - ore 17.15 - 21.15
lunedì 25 aprile - ore 17.15 - 21.15
martedì 26 aprile - ore 21.15

Tutti gli spettacoli sono in 2D.

Nemiche per la pelle
Durata: 92 minuti
Genere: Commedia
Regia: Luca Lucini
Attori: Margherita Buy (Lucia), Claudia Gerini (Fabiola), Giampaolo Morelli (Giacomo), Paolo Calabresi (Stefano), Gigio Morra (Attilio), Lucia Ragni (sig.ra Innocenti), Andrea Bosca (Ruggero), Shi Yang SHI (Marco Chang), Pia Engleberth (suora), Federica Fracassi (Coralla), Bettina Giovannini (Melinda), Carola Stagnaro (acquirente 2), Chiara Tomarelli (Alberica), Investitore cinese (Huang Chengjing), Paolo senjor (Stefano Santospago), Paolo junior (Jasper Cabal).
Trama:

Lucia e Fabiola ricevono quasi nello stesso momento la notizia della morte di Paolo. L'uomo era stato sposato con entrambe e a lungo le due avevano litigato duramente per quel legame. Ora Stefano, l'avvocato, riesce a riunirle e a comunicare loro che Paolo, al momento di morire aveva affidato alle due donne il compito di occuparsi di un bambino avuto da un'altra donna...
Orari:

venerdì 22 aprile - ore 21.30
sabato 23 aprile - ore 20.30 - 22.30
domenica 24 aprile - ore 17.30 - 21.30
lunedì 25 aprile - ore 17.30 - 21.30
martedì 26 aprile - ore 21.30

Tutti gli spettacoli sono in 2D.



Ti aspettiamo .. Buona Visione !

Cinema CAPITOL Multisala
Via Roma, 18
46028 Sermide (MN)
Informazioni: 0386 960375
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martedì 19 aprile 2016

Fantasmagoria 2016

FANTASMAGORIA – THROUGH THE BIG SCREEN
15 Marzo / 24 Maggio 2016
Segui gli aggiornamenti sulla pagina facebook di FANTASMAGORIA
Dopo il successo ottenuto dalla XII edizione di Fantasmagoria: THE LOST SCREEN (10 Marzo/ 19 Maggio 2015), la rassegna ritorna nel 2016 con un nuovo importante progetto culturale legato alla storia del cinema internazionale.


Il nuovo programma sarà sempre composto da dieci incontri-proiezioni,
tenuti presso la sala B del Cinema Odeon di Bologna, con film, lungometraggi e cortometraggi su supporto in pellicola (in vari formati, dal Super 8mm al 16mm, al 35mm) e in digitale HD. Fantasmagoria 2016 presenta alcun grandi film dei principali registi del cinema internazionale a ridosso degli anni ’70, tra cui: David Lean, Robert Altman, Federico Fellini, Luchino Visconti, Robert Bresson, François Truffaut, Andrej Tarkovskij, Nikita Michalkov, Karel Reisz, John Schlesinger, Ingmar Bergman, Peter Weir.
Kenneth Anger 1
“Inauguration of the pleasure dome” di Kenneth Anger
I film scelti di questi registi,  saranno avvicinati ad alcuni esempi del cinema sperimentale e del cinema di animazione: Norman McLaren, Stan Brakhage, Kenneth AngerUPA, Studio Disney, Studio Halas & Batchelor e Gamma Film, oltre a una panoramica sui più importanti lungometraggi e corti animati provenienti dalla Cina.
Save the Date
Gli incontri-proiezioni si terranno presso la SALA B del cinema ODEON, via Mascarella 3, Bologna, nei seguenti MARTEDì:
15, 22 MARZO; 5, 12, 19, 26 APRILE; 3, 10, 17, 24 MAGGIO 2016
Pagina dell’evento su facebook
La rassegna cinematografica è aperta a tutti gli appassionati e studiosi del cinema e agli Studenti dell’Accademia di Belle Arti e dell’Università di Bologna.
Si accede tramite l’acquisto di una tessera cumulativa di dieci incontri-proiezioni del costo di Euro 15, in vendita all’entrata del cinema, i giorni delle proiezioni. Non sono previste singole entrate.
L’Accesso è gratuito solo per gli Studenti dell’Accademia iscritti al corso di “Storia del Cinema e del Video” del Prof. Carlo Mauro, grazie a una convenzione stipulata tra l’Accademia di Belle Arti e il Cinema ODEON.
NEWS
Facebook: FantasmagoriaCinema

lunedì 18 aprile 2016

Stasera all'Odeon

Truman in anteprima in Sala Bio lunedi 18 al Cinema Odeon Lunedì 18 aprile a Bologna Sala Bio presenta nell’ambito di Be Original presenta l’anteprima in versione originale sottotitolata di TRUMAN – un vero amico è per sempre, il film di Cesc Gay vincitore di 5 premi Goya: miglior film, miglior regia, miglior sceneggiatura originale, miglior attore protagonista (Ricardo Darín) e miglior attore non protagonista (Javier Cámara). Un racconto che, con i registri lievi della commedia, s’interroga sugli affetti nei momenti più difficili della vita. Truman – un vero amico è per sempre sarà distribuito nelle sale italiane da Satine Film a partire dal 21 aprile. 


truman
di Cesc Gay
Lunedì 18 aprile - Cinema Odeon
ore 21.15,  a 5€ anziché 7 segui questo link compila il form e inserisci il codice partner TM18BO


Julián, affascinante attore argentino che vive da lungo tempo a Madrid, riceve la visita inaspettata di Tomás, un caro amico trasferito in Canada. Insieme a Truman, il fedelissimo e inseparabile cane di Julián, che quest’ultimo considera come un figlio, i due amici trascorreranno quattro giorni intensi e indimenticabili, nonostante la difficile situazione che Julián sta affrontando. Humour e commozione insieme, a dimostrazione di come, nella vita, la vera amicizia possa essere più forte di ogni cosa. Versione orginale con sottotitoli in italiano.


Guarda il trailer del film
L'evento, un'iniziativa Sala Bio e BE Original, è realizzato in collaborazione con Satine Film e Cinema Odeon.

Per maggiori informazioni chiama lo 051 4070166 o scrivi a ingressi@biografilm.com

venerdì 15 aprile 2016

Passeggiate americane

PASSEGGIATE AMERICANE
CON CRISTINA ZAVALLONI,
EMANUELE ARCIULI
GABRIELE PIERANUNZI
E SHANA DOWNES

Lunedì 18 aprile –  ore 20.30, Teatro Comunale "Claudio Abbado" – Ferrara Musica ospita nell'ambito della rassegna Today il concerto intitolato Passeggiate americane: Cristina Zavalloni, Emanuele Arciuli, Gabriele Pieranunzi e Shana Downes ci conducono in un entusiasmante viaggio nella musica d’oltreoceano, fra originali e trascrizioni (firmate da Cristiano Arcelli, Francesco Antonioni e Roberto Andreoni), che chiamano in causa compositori come Charles Ives (una scelta dai "Songs"), George Gershwin (successi come "I Love You Porgy" e "I Got Rhythm"), Duke Ellington ("Don’t Get Around Much Anymore"), il celebre autore di musical Jerome Kern ("I’m Old Fashioned"), fino ai contemporanei, come Michael Daugherty ("Regrets Only", per trio con pianoforte).
I quattro musicisti sono accomunati dalla predilezione per la cultura musicale statunitense: cantante, performer, compositrice, Cristina Zavalloni è uno dei talenti più versatili della scena musicale italiana, capace di muoversi con passione e intelligenza tra jazz e musica contemporanea. Il trio strumentale è formato dal pianista Emanuele Arciuli, "Premio Abbiati" della critica come miglior solista (2011), "Leone d’oro" alla Biennale di Venezia (2007) e destinatario di partiture per lui composte da Carlo Boccadoro, Michele dall’Ongaro, Michael Nyman; dal violinista Gabriele Pieranunzi, pluripremiato al Concorso Paganini di Genova e primo violino di spalla dell’Orchestra del Teatro San Carlo di Napoli, raffinato musicista da camera presente anche in registrazioni accanto a Maurizio Baglini, Alessandro Carbonare e Roberto Prosseda; e dalla violoncellista statunitense Shana Downes, pupilla di Mstislav Rostropovich, nota anche per il duo formato con la sorella pianista Avi (vincitore del Premio Vittorio Gui e del Premio Trio di Trieste), ospite dell’Accademia Musicale Chigiana, del Festival dei Due Mondi e di quello di Tanglewood.
Per ulteriori informazioni consultare il sito www.ferraramusica.it o contattare la biglietteria di Ferrara Musica: corso Martiri della Libertà 5, dal lunedì al venerdì ore 15.30/19, sabato ore 10/12.30 e 15.30/19. Telefono 0532 202675 - Email: biglietteria@ferraramusica.it.
Biglietti da 16 a 40 euro, last minute dalle 18 (15/20 euro).

giovedì 14 aprile 2016

La lacrima di marmo

Presentazione del libro La lacrima di marmo di Gianfilippo Dughera
e inaugurazione della mostra Portraits di Paolo Gotti

Sabato 16 aprile ore 18,00

seguirà aperitivo-buffet

Temporary Gallery di Paolo Gotti, Corte Isolani n. 2/b - Bologna

Sabato 16 aprile alle ore 18,00 la temporary gallery di Paolo Gotti in Corte Isolani a Bologna ospita la prima presentazione in assoluto del libro La lacrima di marmo (Persiani Editore, 2016) di Gianfilippo Dughera e illustrato dalle fotografie di Paolo Gotti.

La lacrima di marmo racconta del viaggio iniziatico attraverso il paese di Gandhi e Tagore compiuto da Gianfilippo Dughera, recatosi in India con l’occasione di acquistare marmi preziosi per l’edificazione della propria sede aziendale. Epigono involontario di una lunga tradizione di viaggiatori-scrittori, da Marco Polo a Bruce Chatwin, l’autore rielabora fatti, persone ed esperienze nel caleidoscopio personale del proprio vissuto, in un’ininterrotta recherche dove il traguardo raggiunto costituisce solo un nuovo punto di partenza.
Ha curato la pubblicazione del volume Piero Ferrarini, regista e direttore artistico del Teatro Dehon di Bologna e studioso appassionato di dottrine esoteriche tradizionali.
Completa il volume una serie di immagini che il fotografo bolognese Paolo Gotti ha scattato in India, in occasione di alcuni dei suoi viaggi attorno al pianeta.

In occasione della presentazione del libro, nella temporary gallery di Corte Isolani apre la mostra Portraits di Paolo Gotti (fino al 23 aprile). A partire dalla fotografia scelta per la copertina de La lacrima di marmo, che ritrae un intenso primo piano di una ragazza indiana, la mostra offrirà un excursus sui ritratti fotografici più rappresentativi realizzati da Paolo Gotti negli ultimi trent’anni: dai visi immacolati e innocenti dei bambini alle espressioni antiche segnate dal tempo si delineano paesaggi umani immortalati in paesi diversissimi tra loro, nei cinque continenti.
Oltre alla temporary gallery, l’esposizione si allargherà coinvolgendo anche tutti gli esercizi commerciali della Corte Isolani.
Al termine della presentazione sarà offerto al pubblico un aperitivo buffet.
In occasione dell’inaugurazione della mostra, parte del ricavato delle vendite delle stampe o dei pannelli fotografici sarà donato alla Fondazione ANT il cui charity shop si trova attualmente a Corte Isolani.

Gianfilippo Dughera è nato il 22 febbraio del 1947 a Bondeno (FE). Assicuratore dal 1968, una laurea in scienze politiche con indirizzo storico. Appassionato viaggiatore, ha approfondito negli anni i propri studi d’archeologia, storia e letteratura. Collabora e scrive come opinionista per “la Voce di Romagna”. Vive e lavora fra San Marino e Forlì dove colpito dal “mal della pietra” ha restaurato il complesso architettonico di Palazzo Maldenti riscoprendo un’antica cripta sotterranea. È inoltre collezionista di antichità e di oggetti della civiltà contadina di cui sta allestendo un piccolo museo.

Paolo Gotti nasce a Bologna e si laurea in architettura a Firenze, dove frequenta il Centro di studi tecnico cinematografici. Nel 1974 sceglie l’Africa come meta del suo primo grande viaggio. In seguito a questa avventura che lo segna profondamente, si dedica sempre più al reportage, visitando oltre 70 paesi nei cinque continenti. Ancora oggi gira il mondo per immortalare persone, paesaggi e situazioni che archivia accuratamente in un gigantesco atlante visivo che conta oggi oltre 10.000 immagini, da cui nascono i calendari tematici che realizza da circa vent’anni

www.corteisolani.it - presidenza e press office Giorgio Mingardi tel. 342 9352348
www.paologotti.com - tel. 329 2343305 – press office tel. 349 1250956

Sermide: 14-19 aprile

i nuovi film in uscita da giovedì 14 a martedì 19 aprile 2016 sono:
2ª Rassegna Giovedì e Venerdì di Qualità 2016: "Assolo"
Durata: 97 minuti
Genere: Commedia
Regia: Laura Morante (collab.: Daniele Costantini)
Attori: Laura Morante (Flavia), Piera Degli Esposti (dott.ssa Grunewald), Francesco Pannofino (Gerardo), Lambert Wilson (Michele), Marco Giallini (Mauro), Donatella Finocchiaro (Evelina), Angela Finocchiaro (Valeria), Antonello Fassari (istruttore di guida), Gigio Alberti (Willi), Emanuela Grimalda (Giusi), Carolina Crescentini (Ilaria), Eugenia Costantini (Giovanna), Edoardo Pesce (istruttore di guida anni '90), Giovanni Anzaldo (Nicola, figlio di Gerardo), Filippo Tirabassi (Stefano, figlio di Willi).
Trama: Flavia (Laura Morante) è una donna fragile e insicura. Ha due matrimoni alle spalle, due figli, un cane in prestito ed è sempre alla disperata ricerca del consenso e dell'affetto delle persone che la circondano. Incapace di separarsi emotivamente dai suoi ex mariti Gerardo (Francesco Pannofino) e Willy (Gigio Alberti), Flavia intesse rapporti amichevoli anche con le loro nuove compagne, Giusi (Emanuela Grimalda) e Ilaria (Carolina Crescentini). In questa famiglia allargata Flavia è però sempre sola, incapace di raggiungere qualsiasi obiettivo per lei davvero importante. Che sia la patente di guida o un corso di tango, nulla sembra andare per il verso giusto. Tra incidenti di percorso e sorprendenti scoperte, Flavia imparerà che nessuna donna è perfetta e che l'autostima e la libertà tanto inseguite erano proprio li, a portata di mano.
Orari:

giovedì 14 aprile - ore 21.15
venerdì 15 aprile - ore 15.15
Ingresso 5,00€ - ridotto 3,00€

Il libro della giungla (2D)
Durata: 105 minuti
Genere: Avventura, Drammatico, Animazione, Fantastico
Regia: Jon Favreau
Attori: Voci: Toni Servillo, Giovanna Mezzogiorno, Neri Marcorè, Violante Placido, Giancarlo Magalli, Neel Sethi, Scarlett Johansson, Bill Murray, Lupita Nyong'o, Idris Elba, Ben Kingsley, Christopher Walken, Giancarlo Esposito.
Trama:

Il film è la trasposizione live-action di uno dei classici d'animazione più amati, basato sui racconti senza tempo di Rudyard Kipling. Mowgli, un piccolo orfano abbandonato nella giungla indiana, viene cresciuto da un branco di lupi. L'arrivo della tigre Shere Khan metterà in pericolo la sua vita.
Orari:

venerdì 15 aprile - ore 21.15
sabato 16 aprile - ore 20.15 - 22.30
domenica 17 aprile - ore 17.15 - 21.15
lunedì 18 aprile - ore 21.15
martedì 19 aprile - ore 21.15

Tutti gli spettacoli sono in 2D.

Veloce come il vento
Durata: 119 minuti
Genere: Drammatico
Regia: Matteo Rovere
Attori: Stefano Accorsi (Loris De Martino), Matilda De Angelis (Giulia De Martino), Roberta Mattei (Annarella), Paolo Graziosi (Tonino), Lorenzo Gioielli (Ettore Minetti); Giulio Pugnaghi (Nico De Martino), Tatiana Luter (Eva).
Trama:

La passione per i motori scorre da sempre nelle vene di Giulia De Martino. Viene da una famiglia che da generazioni sforna campioni di corse automobilistiche. Anche lei è un pilota, un talento eccezionale che a soli diciassette anni partecipa al Campionato GT, sotto la guida del padre Mario. Ma un giorno tutto cambia e Giulia si trova a dover affrontare da sola la pista e la vita. A complicare la situazione il ritorno inaspettato del fratello Loris, ex pilota ormai totalmente inaffidabile, ma dotato di uno straordinario sesto senso per la guida. Saranno obbligati a lavorare insieme, in un susseguirsi di adrenalina ed emozioni che gli farà scoprire quanto sia difficile e importante provare ad essere una famiglia.
Orari:

venerdì 15 aprile - ore 21.30
sabato 16 aprile - ore 20.00 - 22.30
domenica 17 aprile - ore 17.30 - 21.30
lunedì 18 aprile - ore 21.30
martedì 19 aprile - ore 21.30

Tutti gli spettacoli sono in 2D.



Ti aspettiamo .. Buona Visione !

Cinema CAPITOL Multisala
Via Roma, 18
46028 Sermide (MN)
Informazioni: 0386 960375
www.capitol.multisala.com
www.multisala.com
www.facebook.com/cinemacapitol

mercoledì 13 aprile 2016

Il documentario italiano

  • In prima visione: Mistress America e Truth - Il prezzo della verità
  • Il Cinema Ritrovato al cinema: Ascensore per il patibolo
  • Uno sguardo al documentario: Man on the River, Sbagliate e Borsalino City
  • Nella stanza di Pedro Costa
  • Shakespeare e il cinema, fedeltà e tradimenti: Re Lear
  • Carlo di Carlo: i documentari, i film (1961-2014)
  • Schermi e Lavagne
  • International Filmmaking Academy

In prima visione

Mistress America
(USA-Brasile/2015) di Noah Baumbach (84')
Da giovedì 14 aprile – Cinema Lumière In italiano e in versione originale con sottotitoli

Una gustosa rivisitazione della screwball comedy classica, un film che combina l'energia di certi college movie degli anni Ottanta ai temi cari del cinema di Noah Baumbach, tra i più apprezzati fra gli indipendenti americani, come la perdita delle illusioni giovanili e l’eterna ricerca del proprio posto nel mondo. La vita di Tracy, giovane e annoiata matricola di un college newyorkese e aspirante scrittrice cambia dopo l'incontro con la più matura sorellastra Brooke, ch e la inizia ad uno stile di vita glamour. “Amo l'energia di film come Qualcosa di travolgente, Fuori orario e Cercasi Susan disperatamente, in cui i protagonisti sono trascinati in una folle corsa da un affascinante sconosciuto e volevo che Mistress America avesse quel tocco” (Noah Baumbach). Il film sarà proposto alternativamente in italiano e in versione originale con sottotitoli.

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Truth – Il prezzo della verità
(Truth, USA-Australia/2015) di James Vanderbilt (121')
Da giovedì 14 a domenica 17 aprile – Sala Cervi
In italiano e in versione originale con sottotitoli

“Questo film racconta cosa è successo alla libera informazione, come e perché è successo, e perché dovrebbe preoccuparvi”. Così Dan Rather (magistralmente interpretato da Robert Redford), ex storico conduttore di CBS News, protagonista nel 2004 insieme alla produttrice Mary Mapes (Cate Blanchett) di una controverso reportage scandalo sui presunti favoritismi ricevuti da George W. Bush per andare alla Guardia Nazionale anziché in Vietnam tra il 1968 e il 1974. Un solidissimo film d'e sordio che attinge al miglior repertorio del thriller politico e giornalistico hollywoodiano (Tutti gli uomini del presidente e The Insider) si interroga sui complessi rapporto tra giornalismo e politica e tra verità e faziosità. Il film sarà proposto alternativamente in italiano e in versione originale con sottotitoli.

Il Cinema Ritrovato al cinema


Il Cinema Ritrovato al cinema: Ascensore per il patibolo
Nelle sale italiane dal 4 aprile. Al Lumière tutti i lunedì e martedì del mese

Dopo Rocco e i suoi fratelli, l’appuntamento con i classici restaurati distribuiti in sala dalla Cineteca prosegue con Ascensore per il patibolo, strabiliante film d'esordio di Louis Malle e del nuovo cinema francese, storia di tradimenti, omicidi progettati e commessi, di dettagli e casualità che segnano il destino, melodia soffusa orchestrata dalla magistrale partitura jazz di Miles Davis. E con Jeanne Moreau, dark lady dallo sguardo inquieto, mai così bella e magnetica.
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Tre buoni motivi per vedere o rivedere Ascensore per il patibolo
1. Perché è l’opus n. 1 della nouvelle vague. Tutta questione di porte: porte che si chiudono sul delitto perfetto e si riaprono sulla catastrofe; porte che si chiudono sulla qualité française e si riaprono sul cinema moderno
2. Per gli occhi e la bocca di Jeanne Moreau, e per le sue gambe, compassi che misurano e squilibrano il mondo
3. Perché Miles is forever

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Cinejazz, vino e musica Cantina Bentivoglio (via Mascarella, 4/b)
In occasione dell’uscita di Ascensore per il patibolo, per tutto il mese di aprile la Cantina Bentivoglio offrirà un bicchiere di vino ai possessori del biglietto per una delle proiezioni in calendario al Lumière. Il 26 aprile il locale ospiterà una serata-concerto dedicata alle musiche di Miles Davis suonate da un quartetto guidato dal trombettista Diego Frabetti. Biglietto unico (acquistabile presso la cassa del Lumière): 13 € (ridotto 10 € per Amici e Sostenitori della Cineteca) comprensivo di un bicchiere di vino, un assaggio di crescenta e un ingresso a una delle proiezioni del film nel mese di aprile. Prenota zione consigliata: 051 265416 (Cantina Bentivoglio).
Info: alice.marzocchi@cineteca.bologna.it


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Uno sguardo al documentario: Man on the River, Sbagliate e Borsalino City
Incontro con i registi Paolo Muran, Daria Menozzi e con il produttore Simone Bachini
Mercoledì 13 e giovedì 14 aprile – Cinema Lumière

Il documentario italiano protagonista questa settimana con tre tra i più significativi lavori della recente produzione nostrana. Si comincia mercoledì 13 alle 17.45 con Man on the River, storia di un viaggio lungo oltre 5000 chilometri da Londra a Instanbul, in barca attraverso i fiumi d'Europa, con la sola forza del vento e delle braccia, alla presenza del regista Paolo Muran. A seguire (ore 19.45) Daria Menozzi presenterà il suo Sbagliate, ovvero le vite e i pensieri di tre donne, raccontati in tre anni di riprese, accomunate dalla scelta di non essere madri, e quindi 'sbagliate' secondo il comune sentire. Con Borsalino City (giovedì 14, ore 18) entriamo invece nel mito, quello di un cappello nato in un città di provincia e diventato un'icona dell'epoca d'oro di Holywood. A presentarlo il produttore del film, Simone Bachini.

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Nella stanza di Pedro Costa
Dal 14 al 24 aprile – Cinema Lumière

Il carattere che meglio definisce Pedro Costa, uno dei grandi ‘irregolari’ europei, resta tutto sommato l’intransigenza, la coerenza alle ambizioni etiche ed estetiche, e un certo modo di usare il cinema per dare vita alle cose: meglio di tutto lo raccontano le sue stesse parole: “filmare non con il ritmo del sistema cinematografico, ma con quello della gente che filmi”. Le immagini di questo maestro del cinema indipendente indagano gli aspetti occultati del Portogallo contemporaneo, legati in particolare all’emigrazione capoverdiana. Come nel caso di Gioventù in marcia, il film che inaugura la personale giovedì 14 alle ore 20.30. Costa sarà a B ologna per un seminario organizzato da Nomadica e al Lumière sabato 23 e domenica 24 per presentare il suo ultimo film Cavalo Dinheiro e Ossos.
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Shakespeare e il cinema, fedeltà e tradimenti: Re Lear
Venerdì 15 lezione di Gino Scatasta
Dal 15 al 23 aprile – Cinema Lumière

Shakespeare, lo 'sceneggiatore' più filmato del mondo: dalle origini del cinema, un inesauribile serbatoio di trame, figure, generi, parodie e suggestioni. A quattrocento anni dalla morte del Bardo, un omaggio, cominciato nel cartellone di gennaio e che si si concluderà a maggio, ogni mese dedicato a una delle sue opere attraverso alcune delle più memorabili riletture cinematografiche. Questo mese protagonista Re Lear, adattato da Godard (venerdì 15, ore 18.15), Kozincev (sabato 16, ore 20.15), Peter Brook (sabato 16, ore 22.15) e Kuro sawa (domenica 17, ore 18). Il ciclo sarà introdotto venerdì 15 alle ore 17.15 da una lezione a ingresso libero di Gino Scatasta, docente di letteratura inglese dell'Università di Bologna.
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Carlo di Carlo: i documentari, i film (1961-2014)
Dal 16 al 21 aprile – Cinema Lumière

Lo scorso mese ci ha lasciati Carlo di Carlo, un regista che ci è stato sempre vicino e particolarmente caro. Se ne è andato proprio nei giorni in cui sullo schermo del Lumière passavano i primi film della sua retrospettiva, la prima integrale della sua opera. Molti film di Carlo sono presenti anche in questo programma: vi invitiamo una volta di più a scoprire uno sguardo lucido e partecipe sulla storia e sui luoghi, e quell’amore per il cinema (cinema da fare, scrivere, studiare) che lo ha accompagnato tutta la vita. Cominciamo sabato 16 alle ore 18 con le prime tre delle 'cinque storie inquietanti', girate nel 1987 da di Carlo per Rai Due e ispirate ad altrettante short-stories di Stanley Ellin.
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Schermi e Lavagne
Sabato corti e giochi sull'ottica in Cinnoteca; domenica Il piccolo principe al Cineclub per ragazzi

Un pomeriggio per giocare con l'ottica e lo sguardo: sabato 16, dopo la proiezione di un programma di corti, i bambini potranno sperimentare giochi ottici e anamorfosi. Seguirà una merenda offerta da Alce Nero. Verranno allestite postazioni per effettuare uno screening visivo gratuito rivolto ai bambini nell'ambito del progetto ‘La favola degli occhiali', a cura di Ottica Garagnani, in collaborazione di Comune di Bologna, AMOA - Associazione Medici Oculisti per l'Africa, Essilor Lenti. Domenica 17 torna a grande richiesta Il piccolo principe: dal capolavoro di Antoine de Saint-Exupéry, un gioiello d'animazione realizzato dal regista di Kung Fu Panda che alter na grafica tridimensionale e stop motion d'antan.
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International Filmmaking Academy
Tre settimane di workshop sotto la guida dei grandi del cinema

Dal 25 giugno al 15 luglio 2016 si svolge a Bologna la 4a Edizione dell'international Filmmaking Academy, scuola fondata dal regista e produttore Gian Vittorio Baldi. In questa edizione, oltre alla partecipazione al Festival Il Cinema Ritrovato, due workshop con grandi maestri del cinema come il premio Oscar Danis Tanovic e l'Orso d'Oro Claudia Llosa: una futura generazione di autori cinematografici avrà la possibilità di sviluppare la poetica e la propria identità autoriale.
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www.cinetecadibologna.it